Архив Форума Hi-Fi.ru
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей


Страницы: Пред. 1 ... 3 4 5 6 7 ... 17 След.

Призрак High End'а бродит по России

 
 
На 43:

Серьёзные недостатки в отечественных колонках есть, это правда. Некоторые недостатки можно, не особо сильно напрягаясь, исправить. Некоторые исправить не получится вообще, поэтому проще в ящик от Radoitehnika S-90 поставить импортные более качественные динамики, но проблема в том, что импортный НЧ динамик в этом корпусе может и не прижиться (сами знаете почему). Естественно, нужно укрепить (усилить) корпус распорками и задемпфировать внутренний объём – это понятно даже начинающему аудиофилу. Методики доработки кОрпуса колонок типа Radoitehnika S-90 и их клонов во множестве присутствуют в Интернете.

А Вы уже сравнивали звучание СЧ динамика колонки Radoitehnika S-90, запитанного через свой усилитель (мультиампинг), со звучанием этого же динамика, но при стандартной схеме подключения колонки к усилителю? Или это просто констатация факта, что этот СЧ динамик не звучит в колонке Radoitehnika S-90, которая ещё не была подвергнута какой-либо переделке? А не может ли быть так, что в этом виноват пассивный кроссовер, отсек СЧ динамика, отсутствие в этом отсеке демпфирующего материала, гриль (сетка, решётка) перед динамиком, тонкие провода внутри колонки от кроссовера до этого динамика (и других тоже), большая длина акустического кабеля между усилителем мощности и колонкой и/или недостаточное сечение этого кабеля или более низкая чувствительность этой головки по сравнению с НЧ и ВЧ головками или ещё какие-то другие причины (мокрой тряпочкой диффузор протирали от пыли, например)?

Я же никому не предлагаю выбросить свои более качественные колонки с более высоким механическим качеством корпуса, лучшей отделкой этого корпуса, и с более качественными динамиками, чем у Radoitehnika S-90, и срочно перейти на Radoitehnika S-90. Я предлагаю чуть-чуть другое: отказаться от пассивных кроссоверов в колонках (любых производителей и любых моделей) и перейти на мультиампинг, а также эквализовать сигнал многополосным параметрическим эквалайзером до усилителя мощности и до усилителя мощности разделять сигнал на узкие полосы. Мелочь, но разница просто поразительная.

Когда Вы свои 3-полосные колонки, например, переведёте в аналогичный режим использования, как и колонки Radoitehnika S-90, о которых я в своём предыдущем письме написал в качестве примера, то Вам качество звучания Ваших колонок будет напоминать живой звук в концертном зале, а не звучание динамика радиоточки, как это было до переделки. :) Это не наезд на Ваши, возможно очень дорогие и красивые многополосные колонки.

Долгие годы колонкостроители шли не тем путём (многополосные пассивные колонки с пассивными кроссоверами внутри), но оказалось, что есть более правильный и короткий путь к живому и реалистичному звучанию акустики. Хотите звучания радиоточки – продолжайте идти в тупик, слушая свои колонки с пассивными кроссоверами, а хотите настоящего, реалистичного и достоверного звука – переходите на правильный путь, то есть на активные колонки. :) Затраты на такой переход – минимальные, а разница между тем, что было и что стало – колоссальная.
 
 
На 45:

Это в чей адрес?
 
 

Цитата
шизофрения

массированный бред

Не так чтобы очень уж... Но хорошо бы услышать его реализацию.  
 
 
На 47:

Вот когда соберу свои 6-полосные активные стереоколонки – запишу с них звучание записи какого-нибудь концерта симфонического оркестра, разместив стереомикрофон  в точке прослушивания (на любимом диване на уровне своих ушей), затем ужму этот файл в формат MP3 и выложу куда-нибудь в Интернет для всеобщего доступа с целью прослушивания записи и комментирования услышанного. ;)))
 
 
Полезно почитать. :)

=====
Эквалайзер
http://www.bookaboutfl.ru/Jekvalajjzer?show_files=1

http://www.bookaboutfl.ru/FruityEqualiser?v=yy7
Fruity 7 band Equaliser, Fruity Parametric equaliser, Fruity Bass Boost, Fruity Fast LP, Fruity Filter, Frutiy Free Filter

Эквализация – самый широко используемый, самый востребованный, самый … (придумайте сами) тип устройств обработки звука. Кроме этого, он еще и самый мощный. По определению, эквалайзер – это устройство управления уровнем сигнала в отдельно взятом частотном диапазоне.

Изначально словом «эквалайзер» («выравниватель») называли прибор, который использовался для частотной компенсации некачественных микрофонов. Другими словами, это регулятор частотной характеристики, позволяющий как исправлять несовершенное звучание, так и создавать совершенной новый звук, если это требуется.

Первые эквалайзеры были довольно простыми устройствами. Как правило, это была одна ручка, при помощи которой можно было вырезать определенную часть выскочастотной составляющей. Первый «серьезный» эквалайзер был изобретен Питером Бэксендалом (Peter J Baxandall). Его эквалайзер предусматривал отдельную регуляцию низких и высоких частот, причем можно было делать как усиление, так и ослабление. Регулятор оставался в своем среднем положении, если эквализации не требовалось.

Как эквалайзер вносит изменения в звучание сигнала? В отличие от ручек громкости и чувствительности, которые просто прибавляют или убирают весь сигнал, не затрагивая его тональной характеристики (то есть все частоты, имеющиеся во входном сигнале, усиливаются или ослабляются в равной степени, и такая цепь имеет ровную частотную характеристику) – в отличие от них эквалайзер усиливает или ослабляет отдельные частоты в большей степени, чем другие. Эквалайзер Бэксендала, например, мог поднять или опустить уровень высоких частот, фактически не внося никаких изменений в низкие.

Уровень ската фильтра выражается в децибелах на октаву. В обработке музыкальных сигналов применяются эквалайзеры с крутизной спада б дБ на октаву и 12 дБ на октаву. Для вырезания сверхнизких и сверхвысоких частот применяются фильтры с большей крутизной спада (24 дБ на октаву, non-shelving). Такие фильтры называются “hi-pass” и “low-pass”. Они имеются на большинстве микшерных консолей, а также в аппаратуре hi-fi

===

Полосовые фильтры

Они также называются bell curve equialisers (дословно – «кривая в виде колокола») и работают только в определенной полосе частот. Таким образом, частоты, лежащие выше или ниже, остаются незатронутыми.

Если разделить среднюю частоту кривой на ширину полосы, то получим величину, называемую “Q”. Чем больше ее значение, тем острее фильтр. Существуют фильтры с величиной Q, равной полутону. Так как эти фильтры влияют только на определенную полосу частот, они применяются для регулирования середины частотного диапазона (может использоваться несколько фильтров). В простом эквалайзере ширина полосы и средняя частота обычно имеют фиксированной значение. В этом случае можно изменять только величину усиления или ослабления средней частоты.

На некоторых консолях есть возможность переключения характеристики фильтров низких и высоких частот между плавным подъемом/спадом и полосовым фильтром. Эта возможность дает хорошие результаты. Например, средняя частота секции басов равна 80 Гц, что позволяет добавить атаки (мощи) бас-гитарам и бас-барабанам. Чтобы сделать это, надо поднять только эту частоту, а не поднимать все низкие частоты вместе. Обычно максимум усиления и ослабления частот в музыке лежит в пределах 12–15 дБ. Дальнейшее усиление на выбранной частоте может вызвать искажения. Иными словами, в этом случае возможности усиления превысят возможности аппаратуры. Некоторые разработчики эквалайзеров делают диапазон ослабления большим, чем диапазон усиления, так как большое ослабление не вызывает таких проблем.

===

Графические эквалайзеры

Можно управлять всем частотным диапазоном путем применения нескольких полосовых фильтров, конструктивно собранных в одном корпусе. Каждый из этих фильтров будет настроен на определенную частоту. В этом и состоит основа графического эквалайзера. Отдельные фильтры размещены (на расстоянии) либо в октаву, либо в пол-октавы, либо в треть октавы таким образом, чтобы когда все они находятся в состоянии усиления (или все в состоянии ослабления), частотная характеристика была ровная. (перехлест по частотам). Движки обычно имеют (отметку), которая позволяет легко определить среднее положение. Также обычно в качестве фильтров самых высоких и самых низких частот применяются фильтры плавного нарастания и спада. Диапазон регулировки, как правило, ограничен 15 дБ.

Эквалайзер имеет название «графический» потому, что примененные в нем движковые регуляторы (вместо ручек) своим положением показывают частотную характеристику выходного сигнала.

===

Параметрический эквалайзер

Sweep equaliser («разворачивающийся эквалайзер»). Эти эквалайзеры предлагают более гибких подход к регулировке. В них есть возможность настройки фильтра на конкретную часть аудиоспектра. Обычный параметрический эквалайзер средних частот может перестраиваться в диапазоне от 200 Гц до нескольких килогерц. Этот тип эквалайзеров применяется в большинстве недорогих консолей (вместе с эквалайзерами Бэксендала для высоких и низких частот). Может быть два параметрических эквалайзера на один канал.

Ширина полосы («Q») таких эквалайзеров выбрана не слишком большой (чтобы не затронуть слишком широкий диапазон частот), но и не слишком маленькой (в этом случае при усилении звук становится резким). На самом деле для разных исходных звуков должна подбираться своя ширина полосы. Например, при записи электрогитары при помощи микрофона может иметься призвук, вызванный резонансом помещения (скажем, на частоте 500 Гц). Для устранения этого призвука надо выбрать значение Q таким, чтобы ослабление касалось только частот, находящихся близко к 500 Гц. Но когда надо сделать усиление всех средних частот в целом, то ширина полосы должна быть достаточно большой.

Некоторые не слишком дорогие пульты имеют возможность переключения значений Q (обычно – два положения, одно из которых соответствует узкой полосе, второе – достаточно широкой). Работать с таким эквалайзером удобнее. Он называется «параметрический» (parametric), так как все важные параметры доступны пользователю для регулировки: уровень усиленияУослабления, средняя частота, на которой происходит регулировка, ширина полосы.

===

Технические параметры

Технические параметры эквалайзера чрезвычайно важны. Требуется не только иметь широкий диапазон частот работы эквалайзера (по всему аудиоспектру), но и частотная характеристика эквалайзера должна быть достаточно ровной, когда все ручки находятся в среднем положении. Немаловажным фактором является низкий уровень шумов, так как усиление в области высоких частот подчеркнет имеющиеся шумы – как те, что имеются во входном сигнале, так и те, что имеются в цепи.

В последнее время придают много значения фазовым характеристикам эквалайзера, так как все они в той или иной мере сдвигают фазу, и между гармониками на разных частотах возникают небольшие временные задержки. Это сильно влияет на субъективный звук эквалайзера и объясняет, почему некоторые эквалайзеры «звучат» хорошо (в музыкальном смысле), в то время как эквалайзеры с такими же значениями в технической документации звучат хуже. Мы не будем сильно вдаваться в эту область, но надо помнить, что если эквалайзер сдвигает фазу мягко и по нарастанию, это лучше для музыкального восприятия (хуже – когда сдвиги фазы идут неожиданно и в виде пиков).

Следующий фактор – диапазон регулировки. Как уже было сказано выше, он обычно состаевляет плюс/минус 12 или 15 децибел. Как правило, больше и не требуется. Но важно убедиться, что его нижняя секция или нижняя середина средних частот может перестраиваться от 100 до 250 Гц.

===

Применение

Эквалайзеры – необходимая часть любой студии, но помните, что всегда надо стараться получить максимально совершенный сигнал от источника. В этом случае вы будете использовать эквалайзер для того, чтобы сделать звук еще лучше, а не затем, чтобы радикально его менять (если только нет особой задачи создать совершенно ненатуральное звучание). Если вы хотите иметь естественный звук инструментов, вы не сможете этого добиться одним эквалайзером, если звук от источника – плохой.

Проще всего работать с эквалайзерами Бэксендала (фильтрами плавного спада и подъема). Они, если можно так выразиться, имеют очень мягкий и музыкальный характер. Даже если к ним добавлена ручка управления средними частотами, работа все равно происходит почти инстинктивно. Параметрические и sweep эквалайзеры менее легки в обращении.

Как правило, если установить sweep эквалайзер на максимум усиления и начать (просматривать) частотный диапазон, вам легко будет найти ту область, которая требует регулировки. Даже если в конце концов вы решите, что здесь надо ослабить, а не усилить. Такой способ работы позволяет легко идентифицировать посторонние шумы или призвуки, которые следует устранить. Найдя эту область, вам легко будет на слух подобрать уровень усиления или ослабления.

При работе с параметрическим эквалайзером можно использовать этот же подход, но прежде надо установить величину Q в среднее положение. После чего можно изменять эту величину, чтобы добиться требуемого результата.

Кстати, стоит заметить, что человеческое ухо гораздо сильнее реагирует на усиление, чем на ослабление. Поэтому, если вы установите очень высокое значение Q и добавите усиление, то инструмент будет звучать неприятно, звук будет выхолощен. Но если здесь применить ослабление, то результат получится мягким, хорошо звучащим. Из этого следует, что усиление при высоком значении Q должно применяться умеренно (кроме тех случаев, когда умышленно достигается искусственное звучание – например, искаженный «телефонный» голос можно получить путем усиления в области 1 кГц).

===

Эквализация «вообще»

Когда вы приступаете к микшированию песни, первый ваш шаг – эквализация каждого инструмента в отдельности. Наиболее распространенная ошибка, присущая неопытным звукорежиссерам – это включение эквалайзера до того, как они услышат само звучание того, что они собираются эквализировать.

Не трогайте ручки до того, пока точно не узнаете, что именно вы хотите сделать!

Сначала определите, что со звуком не в порядке, и если он вас в принципе не «ломает» – не разрушайте его.

Вырезание «мутной» нижней середины (100 – 800 Hz): слушайте каждый инструмент в отдельности, не звучит ли он мутно. Бочку почти всегда необходимо «осветлять» если, конечно, вы не сводите хип-хоп или рэп. Другие инструменты, потенциально требующие осветления – это томы, бас-гитара, пиано, акустическая гитара и арфа.

Звуковая «муть» обычно сосредоточена в районе 300 герц, хотя может находиться и в более широком диапазоне – от 100 до 800 герц. Будьте благоразумны, – если вы слишком сильно ослабите нижнюю середину, инструмент станет звучать тонко, так как именно здесь находится основа большинства звуков, так что всегда проверяйте, не утратили ли вы эту основу. Иногда внесенные вами изменения в АЧХ необходимо скомпенсировать увеличением усиления на низкочастотном участке спектра – в районе 40 – 60 герц.

Вырезание «раздражающей» середины (1000 – 5000 Hz): давите любые чрезмерно раздражающие частоты, расположенные в диапазоне от 1,000 – 5,000 герц. Обработка вокала, электрогитары и тарелок (включая хай-хэт) часто требует ослабления среднечастотной части спектра. Добротность контура при этом устанавливайте как можно более высокой, чтобы не разрушать среднечастотную часть звуковой основы и не получить в результате унылое удаленное звучание.

Если вы сомневаетесь, правильно ли выбрали полосу пропускания фильтра, начните с самой узкой и начинайте расширять ее шаг за шагом, слушая при этом, становится ли звук лучше. Поступая таким образом, вы непременно найдете именно ту ширину полосы пропускания, которая наиболее соответствует вашей задаче. Опять же, иногда необходимо компенсировать ослабление среднечастотной части спектра некоторым поднятием «верха», в особенности, обрабатывая звук малого барабана.

Степень компенсации зависит от стиля музыки – R&B, dance и некоторые виды рока традиционно требуют больше «хруста», чем музыка других стилей. Country, middle-of-the-road и folk могут звучать «мягче» и не требовать столь значительной коррекции.

===

Бас и Бочка

Настало время поработать с басом и бочкой. Если не получается тяжёлого баса – не пытайтесь вздуть низы – получите грязный микс. Помните – если срезаешь одну частотку – поднимаешь другую. Итак чтобы вздуть низы – срезаете верха и поднимаете громкость до первоначальной отметки. EQ убирает частотки при сведении намного лучше чем вздувает(особенно в цифре).
Чтобы получить плотный микс будьте очень аккуратны с эквалайзерами. Предупреждаю – это займёт время, особенно в начале. Если вам надо уделить пару часов только для эквализации баса – делайте. Результат будет стоить того.

Каждая бочка и бас, которые вы будете месить будут разными, поэтому нельзя использовать одну «волшебную» настройку. Только если одни и те же звуки... Рекомендую сесть и послушать низы у действительно хорошо сведённых вещей. Что наблюдаем? Бас и бочка не пересекаются, звучат «плотно» и не раздувают микс. Они «сидят».
Сейчас будем заставлять бас звучать примерно так же. Вот где понадобятся хорошие мониторы. ВРУБАЙТЕ НА ПОЛНУЮ!
Да-да, на полную! Если пользуете мониторы ближнего поля – сиди на 1–1.5 метра от них. Громкость должна быть такой, чтобы реально «окунуться» внутрь звука. Не выкручивайте громкость до такой степени, чтобы в ушах болело, звенело или гудело – иначе не сможеште правильно слышать, а то и повредите слуховой агрегат. Не пробуйте месить бас по-тихому – не думайте, что если на тихой громкости всё звучит – то и громко будет звучать. Хрена! Тяжёлая музыка играется в клубах и громко, а не шепчет из бумбоксов на романтическом ужине при свечах.

Очень внимательно слушайте весь низкочастотный спектр. Может в звуке присутствует какое-то жужжание или может нота какая-то непонятная... Если так, то это посторонняя гармноика – то есть ненужная. Все что она делает – занимает очень нужный нам динамический диапазон и раздувает микс. Ещё раз послушайте – поймёте, что из-за неё микс звучит слишком жирно, накладывается на бочку. Обычно виноваты частоты 100–115 Гц.

Частоты должны быть изолированы и убираются пока микс не станет чётче. Лучший эквалайзер в этом случае – параметрический, так как будем убивать диапазон частот. А графический пользуем на коротком промежутке, однако результат получится не таким чётким. Теперь слушайте в других местах, ищите гармоники которые звенят или свистят – они могут быть в любом месте частотного спектра. Можете оставить одну-две если они в унисон с басом (а-ля Клабхедс) но будьте осторожны с тем что оставляете. Оставите не то – особенно что–нибудь на 200 Гц – гармоники начнут засирать нижнюю середину. И так несколько раз: находите «ненужные» гармоники, изолируете их полосовым или параметрическим эквалайзером и давите, пока они не перестанут звенеть.

Ну всё. Бас выправили. Ну, правда, не совсем. Обратите внимание на самый низ. Если его много, это может путёво звучать на ваших пукалках, а на больших системах всё будет зашкаливать. Очень полезно проверить через наушники. На некоторое время вруби уши на полную и послушай бочку – что-то будет чуть-чуть дребезжать. Теперь слушай бас. Если на той же громкости наушники дребезжат тоже чуть-чуть, значит с низами всё нормально. А вот если дребезг усиливается – значит с низами перебор. Ещё один тест – посмотри как ходят диффузоры в колонках на бочке и на басе. Если ход большой, значит опять же с низами перебор. Если у тебя большие колонки или есть сабвуфер, ты, наверное, будешь смеяться. На 2–3 Дб убери частоты в районе 49 Гц – если слишком уж много басов.

Ну, почти всё. Теперь неплохо бы добавить тарелочек, приблизительно выставить уровень и послушать на предмет лишних гармоник между басом и хетом. Если есть – опять параметрический эквалайзер, цепляй эти частоты и дави. Всё. Бас в порядке.

Теперь опять слушайте бочку с басом. Больше внимания на бочку. Обычно эквалайзить бочку не надо, но иногда возникают чётные гармоники, которые «позвякивают» в верху бочки и баса. Если их слишком много, давите параметрическим.
=====
 
 
Полная версия статьи о эквалайзерах

Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 04 | Эквалайзеры)
http://www.music4sale.ru/id_216/

===
Частоты, которые полезно помнить

Сеть (питание) шумит на частоте 50 Гц (и умножается). Для устранения этого надо убрать частоты 50 и 100 Гц при помощи параметрического эквалайзера, ширина полосы которого достаточно узка. Тогда это не повлияет заметно на общий звук, но устранит шумы сети. Графический эквалайзер (треть октавы) тоже применим в этой ситуации, но остальными типами эквалайзеров лучше для этого не пользоваться, так как они имеют слишком широкую (зону влияния) и регулировка может серьезно изменить звук 6ac-гитары.

Нижние частоты бас-гитары и бас-барабана лежат в области 40 Гц и менее. Чтобы придать этим звукам мощь (атаку), регулируйте частоту 80 Гц. Многие современные микрофоны, разработанные для баобарабана, имеют небольшой пик на этой частоте, что позволяет добится хорошего, густого звука.

Нижняя частота электрогитары — 80 Гц. Для устранения бочковатости надо вырезать частоту 200 Гц; для устранения неприятного резкого призвука — ослабить в районе 1 кГц. В любом случае, sweep эквалайзер надо настраивать на слух. Чтобы добиться высокого резкого звука, используйте фильтр плавного нарастания и спада (hi shelving control). Можно также поэкспериментировать с bell equaliser (6 кГц — 10 кГц). Чтобы «добавить яду», сделать «жалящим» звучание рок-гитары, просмотрите область от 1.5 кГц до 4 кГц, найдите нужную частоту и убирайте ее до тех пор, пока атака не станет такой, как нужно.

Основная проблема с акустическими гитарами, как правило состоит в том, что они звучат бочковато (из-за неподходящих микрофонов, положения микрофона, акустических характеристик помещения — или просто из-за того, что инструмент плохой). Для исправления этого недостатка можно использовать sweep equaliser: область «вредной» частоты обычно находится между 200 Гц и 500 Гц; ее надо вырезать. Усиление в области нижней середины скорее всего сделает звук резким, поэтому всегда лучше применять верхний фильтр плавного нарастания и спада, если требуется придать звуку гитары особую яркость.

Вокал также занимает большую часть частотного диапазона, при этом область 2-4 кГц регулируется для улучшения артикуляции. Стремитесь по возможности избегать большого усиления, так как естественное звучание голоса может быть потеряно. Пользуйтесь верхним фильтром плавного спада и нарастания для придания голосу яркости, если нужно; bell equaliser здесь вряд ли применим.
===

Там же читайте:
===
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 01 | содержание)
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 02 | Микшерная консоль)  
Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 04 | Эквалайзеры)  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 05 | Энхансеры)  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 06 | Компрессоры/Лимитеры)  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 07 | Гейты и экспандеры)  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 08 | Панорамирование)  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 09 | Цифровые эффекты )  
*  Пол Уайт. Творческая звукозапись (часть 10 | Управление по МИДИ)  
===
 
 
Частоты, которые полезно помнить
http://allsounds.ru/art_music_chastoti.htm
===
Сеть

Сеть (питание) шумит на частоте 50 Гц (и умножается). Для устранения этого надо убрать частоты 50 и 100 Гц при помощи параметрического эквалайзера, ширина полосы которого достаточно узка. Тогда это не повлияет заметно на общий звук, но устранит шумы сети. Графический эквалайзер (треть октавы) тоже применим в этой ситуации, но остальными типами эквалайзеров лучше для этого не пользоваться, так как они имеют слишком широкую (зону влияния) и регулировка может серьезно изменить звук 6ac-гитары.

БАС-ГИТАРА

Нижние частоты бас-гитары и бас-барабана лежат в области 40 Гц и менее. Чтобы придать этим звукам мощь (атаку), регулируйте частоту 80 Гц. Многие современные микрофоны, разработанные для бас-барабана, имеют небольшой пик на этой частоте, что позволяет добится хорошего, густого звука.

При обработке звука некоторых бас-гитар необходимо убрать некоторое количество нижней середины (опять же - не переусердствуйте, иначе получите тонкий нечитаемый бас). Так же, часто необходимо поднять усиление в диапазоне около 2000 герц (значительно больше, чем вам кажется, когда вы находитесь в режиме "Соло"). Иногда хорошо бывает поднять "низ" около 40 герц для придания звуку плотной основы.

ЭЛЕКТРО-ГИТАРА

Нижняя частота электрогитары - 80 Гц. Для устранения бочковатости надо вырезать частоту 200 Гц; для устранения неприятного резкого призвука - ослабить в районе 1 кГц. В любом случае, sweep эквалайзер надо настраивать на слух. Чтобы добиться высокого резкого звука, используйте фильтр плавного нарастания и спада (hi shelving control). Можно также поэкспериментировать с bell equaliser (6 кГц - 10 кГц). Чтобы "добавить яду", сделать "жалящим" звучание рок-гитары, просмотрите область от 1.5 кГц до 4 кГц, найдите нужную частоту и убирайте ее до тех пор, пока атака не станет такой, как нужно.

Эквализация гитары

Обычно при обработке звука гитары бывает необходимо лишь украсить его "поднятием" усиления в диапазоне от 3000 до 6000 герц и слегка опустить бубнящие 300 герц.

АКУСТИЧЕСКАЯ ГИТАРА

Основная проблема с акустическими гитарами, как правило состоит в том, что они звучат бочковато (из-за неподходящих микрофонов, положения микрофона, акустических характеристик помещения - или просто из-за того, что инструмент плохой). Для исправления этого недостатка можно использовать sweep equaliser: область "вредной" частоты обычно находится между 200 Гц и 500 Гц; ее надо вырезать. Усиление в области нижней середины скорее всего сделает звук резким, поэтому всегда лучше применять верхний фильтр плавного нарастания и спада, если требуется придать звуку гитары особую яркость.

ВОКАЛ

Вокал также занимает большую часть частотного диапазона, при этом область 2-4 кГц регулируется для улучшения артикуляции. Стремитесь по возможности избегать большого усиления, так как естественное звучание голоса может быть потеряно. Пользуйтесь верхним фильтром плавного спада и нарастания для придания голосу яркости, если нужно; bell equaliser здесь вряд ли применим.

Эквализация вокала

Все голоса отличаются чрезвычайно. Принято не эквализировать вокал при записи по той простой причине, что в будущем будет сложно найти то же самое положение регуляторов при необходимости переписать фрагмент. Это прекрасно потому, что, в любом случае, голоса не эквализируют сильно - наше ухо наиболее чувствительно к звукам, лежащим в СЧ диапазоне, а именно там и находится АЧХ голоса.

Кроме того, наше ухо очень чувствительно к естественности звучания голоса, голос должен звучать лучше любого звука в мире, поэтому, важно эквализировать вокал как можно скупее - лишь немного убрать 300 герц, и так же немного 3000 - 4000 герц. Подъем АЧХ исходного сигнала в области верхней середины обусловлен не только гармонической структурой, присущей звуку, но, может быть и следствием применения при записи дешевого или просто плохого микрофона. Так же полезно использовать ВЧ фильтр с частотой среза 60 герц, что бы избавиться от любых низкочастотных шумов и призвуков.

УДАРНЫЕ

Эквализация большого барабана Звукорежиссеры часто пытаются получить один из трех типов барабанного звука:

1. "Мертвый глухой стук", характерный для барабанов с одним заглушенным пластиком и тяжелым предметом (кирпич, мешок с песком, основание микрофонной стойки) на корпусе или внутри него, Резонансный звон, получаемый от барабана с двумя пластиками с небольшим отверстием в переднем, "Унылый бум" от барабана с двумя пластиками без отверстий в них, характерный для рэпа, хип-хопа и техно.

Первые два типа имеют обычно избыток "мутной нижней середины" в районе 300 Hz - вплоть до 10 дБ - и подъем на несколько дБ верхне-средней части АЧХ (5000 - 6000 Hz). Третий тип тоже имеет небольшой избыток "мути" на 300 герцах и значительный подъем АЧХ в нижней части диапазона (от 40 до 100 герц). Можно слегка придавить и "верха", уменьшив тем самым нежелательную атаку звука.

Эквализация малого барабана

Звук малого барабана обычно имеет подъем в районе около 5000 - 6000 Hz , и, иногда, небольшой подъем в области 60 - 100 герц позволяющий тонкому барабану звучать "жирнее". Иногда следует "прибрать" усиление на 300 герцах и уменьшить "шлепок" на частотах от 800 до 1000 герц для придания звуку барабана "округлости".

Эквализация хай-хэта

Прежде всего, необходимо убрать все, находящееся в нижней и средней части диапазона, что бы избавиться от "мусора", создаваемого бочкой. Если в вашем распоряжении есть фильтр ВЧ, вы можете использовать его, установив значение частоты среза в районе 300 - 700 герц, причем, это не отменяет использование эквалайзера для подавления "мусора" от ударной установки в целом.

Иногда неплохо добавить суперверха для получения чистого и яркого тембра и уменьшить уровень СЧ в диапазоне от 1000 до 4000 герц. Не забывайте при этом то, что было сказано о полосе пропускания фильтра СЧ - если вы выберете слишком широкую полосу подавления, результатом будет "унылый" шипящий звук.

Эквализация бас-гитары

При обработке звука некоторых бас-гитар необходимо убрать некоторое количество нижней середины (опять же - не переусердствуйте, иначе получите тонкий нечитаемый бас). Так же, часто необходимо поднять усиление в диапазоне около 2000 герц (значительно больше, чем вам кажется, когда вы находитесь в режиме "Соло"). Иногда хорошо бывает поднять "низ" около 40 герц для придания звуку плотной основы.

ОБРАБОТКА

Delay

Самый простой способ определить необходимое время задержки - это подмешать delay к звуку любого инструмента, играющего постоянный паттерн (например, малый барабан), что бы легко услышать соответствие времени задержки темпу исполняемого произведения. Как только вы найдете искомое, можете быть уверены, что все кратные ему значения вам тоже подойдут. Задержка более 100 миллисекунд привносит в произведение легкий романтический шарм и используется преимущественно в медленных песнях с румовым объемом.

Delay занимает так много места в миксе, что иногда его включают только в конце строки - именно там, где для него есть место и где он может быть слышен. Вы часто могли слышать задержку 60 - 100 миллисекунд, обычно называемую "слэпом" на фонограммах многих артистов, например, Элвиса Пресли. Этот эффект может быть весьма полезен в случаях, когда "тонкий" звук инструмента (особенно голоса) необходимо сделать полнее, или если необходимо скрыть несовершенную вокальную технику. Фактически, слэп может похоронить несовершенство интонирования практически любого инструмента. С другой стороны, слэп может сделать вокал менее персонифицированным. Если ваш вокалист обладает невероятным голосом - избегайте задержки, дайте его голосу сиять в атмосфере лишь легкой реверберации. Delay в диапазоне от 30 до 60 миллисекунд обычно называют "удвоение", поскольку он создает эффект, будто бы партия на инструменте была исполнено дважды.

"Битлз" использовали удвоение регулярно - для увеличения кажущегося количества исполнителей и инструментов. Задержка в диапазоне от 1 до 30 миллисекунд используется для уплотнения обрабатываемого сигнала. Уши и мозг не в состоянии уловить разницу между прямым и отраженным сигналом в случае, когда время задержки менее 30 миллисекунд - в этом случае мы слышим один звук, но как бы более плотный. Помимо реверберации, удвоение - один из самых используемых эффектов в студии - возможно, потому, что вообще не воспринимается, как эффект.

Если вы поместите исходный сигнал в один стереоканал, а задержанный менее, чем на 30 миллисекунд - во второй, получается звук, "растянутый" между динамиками.

Реверберация

Реверберация - по сути - многократная задержка. Звук после своего рождения путешествует по стенам комнаты в темпе улитки - около 770 миль в час. Он отражается от стен, пола и потолка и возвращается к нам как сотни маленьких задержек. Все эти задержанные звуки собираются вместе, что бы дать нам тот звук, который мы называем реверберацией.

Одно основное правило при работе с ревербератором - это установить такое время реверберации, например, на малом барабане, что бы эхо затухало ДО следующего удара в большой барабан. Если соблюдать это правило, звук большого барабана останется чистым и плотным. Это означает, что чем выше темп песни, тем меньше должно быть время реверберации. Хотя, конечно, это правило вполне может нарушаться.

Компрессор-лимитер

Звуки часто в той или иной степени компрессируются - это зависит от динамического диапазона исходного звука. Например, почти все акустические инструменты компрессируются в большинстве случаев, а вокал или бас-гитара компрессируются всегда. Многие звукорежиссеры компрессируют звук большого барабана, но если барабанщик действительно хорош и прекрасно управляет громкостью каждого удара, компрессией вполне можно пренебречь.

Многие инструменты компрессируются только тогда, когда помещаются в микс. Например, крайне редко фортепиано компрессируют само по себе - обычно, это делают, помещая его в микс (особенно, "заполненный" микс). Вышесказанное справедливо и для акустической гитары. Фактически, чем заполненней микс, тем больше звуков и отдельных нот компрессировано. Общий уровень компрессии микса более значим, чем уровень компрессии любого из компонентов микса. Однако, независимо от того, каким методом добиваются необходимой глубины компрессии, разные стили музыки требуют индивидуального подхода.

Например, поп-музыка имеет значительно больший общий уровень компрессии, чем кантри или панк. Это можно услышать, как своего рода "глянец" (который иногда вызван перемодуляцией). По показаниям индикаторов кассетной деки можно оценить уровень общей компрессии музыкального материала. Чем "ленивее" двигаются индикаторы, тем сильнее компрессирован микс. Так что выбор правильного значения общей компрессии - за вами, слушайте музыку, сравнивайте, и выбирайте свои собственные значения компрессии в соответствии со своим вкусом.

МИКС

Когда музыканты жалуются, что смикшированная песня не звучит так, как им бы хотелось (но не знают, почему), часто причиной этого является неправильный уровень громкости какого-то инструмента, помещенного в микс. В этом случае звукорежиссер начинает заново эквализировать треки, изменять применяемые эффекты, что бы удовлетворить группу, хотя реальная причина недовольства музыкантов вполне может быть заключена в том, что ритм-гитара звучит слишком громко по отношению к вокалу или неправильно выбран баланс между большим барабаном и бас-гитарой.

В некоторых случаях, общая громкость микса может изменяться. При этом лучше не использовать мастер-фейдера - исключая, может быть, fade-in в начале микса и fade-out в конце. Плавное появление звука в начале песни создает очень красивую и гладкую динамику произведения в целом. "Битлз" использовали этот прием в "Eight Days a Week.". Мне даже приходилось слышать песни, где общая громкость плавно уменьшается в конце, потом снова возрастает до максимума, после чего снова уменьшается и возрастает опять. Не менее круто слушается эффект, когда общая громкость изменяется в середине песни. Такое изменение общей динамики может быть очень эффективным.

Вы можете делать и более тонкие динамические нюансы, незначительно изменяя общую громкость микса или отдельных инструментов в разных местах. Например, можно поднять громкость гитары в припеве или поднять уровень малого барабана с эффектом в паузах лидирующей партии. Или в проигрыше в конце песни немного поднимите уровень бас-гитары и большого барабана. Такие маленькие, казалось бы, изменения баланса вполне могут придать дополнительное обаяние для вашего микса.

Панорамирование

Если вы правильно используете панорамирование, вы вполне способны получить прозрачный микс с ясно слышимыми инструментами. Но если вы считаете, что какие-либо правила - не для вас, что ж, можете творить. Иногда необычное панорамирование может положительно повлиять на драматургию вашего микса.

Рассмотрим типичное размещение некоторых инструментов в панораме микса. Но помните - не мешайте самой музыке диктовать свое панорамирование.

Очень редко случается, когда большой барабан расположен где-нибудь, кроме как в самом центре панорамы, прямо между динамиками. Когда звук размещен в центре между динамиками, вы, вместо одного заставляете оба динамика работать на вас, облегчая тем самым их задачу в передаче плотных звуков - таких, как большой барабан или бас-гитара. В случае с большим барабаном это имеет смысл и потому, что он обычно расположен посередине ударной установки.

Но в случае, когда звучит ударная установка с двумя большими барабанами (double-kick), при их панорамировании может возникнуть интересная дилемма. В зависимости от того, как часто играет второй большой барабан, оба барабана слегка панорамируют - в левый и правый канал. Некоторые звукорежиссеры первый барабан оставляют в центре, а панорамируют только второй. Глубокое панорамирование двух барабанов по каналом обычно не применяется, хотя иногда и к этому можно подойти творчески.

Малый барабан тоже чаще всего размещают в центре, хотя некоторые звукорежиссеры предпочитают смещать панораму чуть в сторону - особенно при записи джазовой музыки. Но в случае, если звучание малого барабана плотное и сильное, с большим количеством реверберации, предпочтительнее, все же оставить его в центре. Хай-хэт в большенстве случаев помещают со смещением 45 градусов в любую из сторон - это естественное его положение в ударной установке. Однако, если ваш микс заполнен или необходим дополнительный пространственный эффект, допустимо поместить хай-хэт в один из каналов полностью. В музыке хаус или хип-хоп хай-хэт часто не только полностью панорамирован в одну сторону, но и перемещается по панораме в течение песни. Известны случаи, хай-хэт помещен в один канал, а delay от него - во второй.

Для пущего "кайфа" томы располагают полностью слева и справа, хотя иногда можно поместить их ближе друг к другу - так, как они расположены в барабанной установке. Флор том обычно помещают глубоко сбоку, однако, он вполне может оказаться в центре, по той же причине, почему в центр помещаются большой барабан и бас-гитара - они обладают мощным звуком и привлекают к себе много внимания.

При записи джазовой музыки бас может располагаться не только в центре, но и быть панорамирован в одну из сторон.

Почти всегда против правил размещение лидирующего вокала где-либо еще, кроме центра. Если вокал прописан двумя микрофонами, спет дважды или обработан каким-либо эффектом со стереозвучанием, голосовые каналы размещают слева направо - в диапазоне между 11:00 и 01:00. Панорамирование бэк-вокальных треков всегда зависит от вокальной аранжировки. Когда у вас есть только одна партия бэков, вы не можете поместить ее в центре, так как там уже присутствует основной голос.

Глубокое панорамирование бэк-вокала в одну из сторон тоже является ошибкой, потому что делает ваш мих несбалансированным.

Солирующее фортепиано обычно записывается стереопарой и панорамируется. Низкие стринги панорамируются налево, высокие - направо - именно так они расположены на фортепианной клавиатуре. Это, вероятно, самое строгое правило панорамирования. Вам лучше застрелить пианиста до записи, чем поместить высокие звуки фортепиано в левый канал! J

Панорамирование гитар основано на тех же принципах. Часто оно продиктовано необходимостью размещения в миксе "чего нибудь еще" - для уплотнения. В этом случае можно уплотнить звук гитары, стереофонизировав его. Духовые и стринги тоже лучше стереофонизировать. Для этого можно использовать при записи несколько

микрофонов, или записать их партию дважды, на разные треки. На худой конец, можно использовать временную задержку. В случае, когда микс достаточно заполнен, эти инструменты не следует максимально разводить по панораме - вполне достаточно будет "частичного стерео" или даже моно. Эффекты, как задержка, флэнжер, хорус фэйзер, гармонайзер, ревербератор могут быть панорамированы независимо от инструментов, от которых эти эффекты произведены.

И что же в перспективе?

Все миксы в мире созданы при помощи всего четырех инструментов - громкость, эквализация, панорамирование и эффекты. Все, что вы делаете с ними - это их подбор. Фокус в том, что бы, использовать оборудование для улучшения, подчеркивания, оттенения, создания драматургии, или просто для того, что бы не мешать музыке жить своей жизнью - независимо от стиля самой музыки. И путь создания этого балланса только один - искусство сведения. Как музыканты изучают искусство создания музыки, так и звукорежиссеры должны изучать технологию и имеющееся оборудование, что бы владеть искусством звукозаписи. Разные люди по разному представляют себе, что такое "искусство". Однако, вы сами для себя должны уяснить, что же это такое. И только тогда начинайте творить его!
===
 
 
Перед покупкой «железного» параметрического эквалайзера можно бесплатно поиграться с софтовым эквалайзером Parametric Equalizer Pro v. 3.0 и понаблюдать, как при изменении АЧХ меняется звук. Испытаете море удовольствия. :)

Parametric Equalizer Pro v. 3.0
http://www.anwida.com/

Parametric Equalizer Pro is a professional real-time parametric equalizer for Windows 9x/Me/NT/2000/XP.

The high quality and flexibility of its filters and the wide number of parameters offered by the user interface, enable you to make subtle or radical changes to your audio material. Parametric Equalizer Pro is the ideal tool for mastering, broadcasting, home theater and CD/DVD enhancement.

Main features:
• high/low shelf and 4 parametric peak/notch filter sections
• real-time processing of every input of your audio board (e.g. CD, DVD, line-in, mic, synth)
• real-time and off-line processing of .WAV files
• low latency real-time processing
• independent left/right control
• mid/side mode
• preset support
• 64-bit processing

The following restrictions apply to the demo version of Parametric Equalizer Pro:
• audio stream pauses every 30 seconds during wave file processing
• audio stream stops every 1 minute during live input processing
• files longer than 30 seconds cannot be saved
===

OTHER PRODUCTS
http://www.anwida.com/products.asp

Скачать Parametric Equalizer Pro v3.0
http://www.anwida.com/progs/pareq30.exe
 
 
)))
Во автора колбасит!
Выпей водки, Брежнев! Авось полегчает...
 
 
Как достичь совершенства в домашнем звучании музыки, или сказка о  том, как лёжа на любимом диване у себя дома присутствовать на живом концерте симфонического оркестра.

Часть 1
======

Давным-давно, когда деревья были большими, воздух был чище, солнце светило ярче, небо было синим, продукты были натуральными, УНЧ были на радиолампах, а транзисторы ещё не изобрели, тогда в радиоприёмники, радиолы, проигрыватели грампластинок и им подобные звукоиздающие устройства ставили обычно 1 динамик – поменьше (меньшей мощности) или побольше (большей мощности). Эти звукоиздающие устройства через свой единственный динамик издавали звуки, и слушатели этому очень радовались, получая истинное удовольствие. Это звучание напоминало звук из динамика радиоточки (до сих пор радиотрансляция имеет мощные УНЧ на многокиловаттных радиолампах). Но чего-то не хватало в этом звучании. Оказалось, что не хватало высоких частот в больших радиолах, в которых стоял динамик большого диаметра, то есть большой мощности. Конструкторы попробовали подключить параллельно этому большому динамику динамик меньшего размера, который в маленьких радиолах лучше воспроизводил высокие частоты. Стало гораздо лучше! Звучание значительно улучшилось. Люди радовали-радовались, но заметили, что всё равно чего-то не хватает. Как оказалось, не хватало низких частот. Не долго думая конструкторы делают для радиоприёмника или радиолы ящик ещё большего размера, и в него ставят очень большой динамик. После этого появились низкие частоты. Народ возрадовался. Но через некоторое время обнаружилось, что всё-таки в звучании этих большущих радиоприёмников и радиол что-то не так: звук какой-то мутный, невыразительный и вообще грязноватый. При внимательном изучении оказалось, что все 3 динамика подключены параллельно к вторичной обмотке выходного трансформатора УНЧ, и поступающий на них сигнал они воспроизводят во всём том диапазоне частот, в котором они способны откликаться (вибрировать и трепыхаться) на сигнал переменного тока. То есть с УНЧ на каждый динамик поступал весь спектр сигнала равной мощности, а эти динамики разного размера (НЧ, СЧ и ВЧ) трепыхались (вибрировали) от этого сигнала, как могли (типа «Не стреляйте в пианиста: он играет так, как танцует и поёт»).  И многие радиослушатели обратили внимание, что один динамик орёт громче (маленький), а второй – тише (средний), а третьего почти что совсем не слышно (большой). Конструкторы поняли, что разная громкость орания разными динамиками вызвана их различной чувствительностью. Конструкторы также поняли, что, подавая на 3 совершенно разных динамика один и тот же сигнал, одной и той же мощности, они в результате получают то, что эти разношёрстные динамики не способны качественно воспроизвести всю ту полосу частот, которая на них сваливается с вторичной обмотки выходного трансформатора УНЧ. И что для преодоления этой проблемы придумали конструкторы? Они придумали между вторичной обмоткой катушки выходного трансформатора УНЧ и каждым из динамиков ставить свой отдельный полосовой фильтр (кроссовер), который бы вырезал из спектра частот только ту полосу, которую желательно было бы подавать на динамик, и который был бы способен эту полосу частот воспроизвести лучше, чем его собратья по ящику радиоприёмника или радиолы. Низкие частоты было решено отфильтровывать из общего сигнала и подавать их на большой динамик, средние частоты – на динамик среднего размера, а высокие – на самый маленький (типа «Каждому медведю – тарелка своего размера в соответствии с его размером»). И тут случилось чудо! Звук стал гораздо лучше и чище, чем до этого эпохального изобретения. Народ ликовал, производители звукоиздающей радиоаппаратуры массово стали выпускать эту новинку, сконструированную в соответствии с  самыми передовыми представлениями и достижениями того времени. Так родились полосовые фильтры (кроссоверы) между вторичной обмоткой выходного трансформатора УНЧ и динамиками разного размера. И это техническое новшество размножилось так, как тараканы на помойке – только ленивый производитель не ставил кроссоверы в свои «прекрасно звучащие звукоиздающие радиоустройства». Шло время, техническая мысль не стояла на месте. Кто-то придумал вынуть из огромного размера ящика радиолы динамики и разместить их в отдельном корпусе (колонке), потому что в этом случае можно было бы эту колонку с динамиками подключать к другому звукоиздающему радиоустройству, у которого от рождения был всего 1 свой динамик, но который можно было отключить (варварским методом – паяльником или тумблером) и вместо него подключить ящик-колонку с 3-я динамиками. Это было очень удобно, и это действительно давало значительное улучшение качества звучания музыки.

Затем придумали стереофонию. Вот тут начался настоящий расцвет ящиков с кроссоверами и динамиками. 2-канальный (он же стереофонический) УНЧ собирался в едином корпусе с радиоприёмником или радиолой. Через длинные медные провода 2 ящика с динамиками и кроссоверами внутри подключались к этому усилителю. Народ возликовал, стереофония всем очень понравилась, что и неудивительно – вещь действительно хорошая и революционная. Производители стали массово клепать звукоиздающие устройства со встроенным стереоусилителем внутри и отдельно звукоиздающие устройства и отдельно стереоусилители и отдельно ящики с динамиками и кроссоверами внутри. Весь этот процесс происходит и до сих пор, и ещё очень долго будет продолжаться (есть спрос – есть и предложение).

Большинству покупателей подобная техника очень нравится, и они о чём-то лучшем и не мечтают: техника звук издаёт, бум-бумкает большим динамиком и тыць-тыцькает маленьким – и хорошо, главное, чтобы бум-бумкало и тыць-тыцькало громко, чтобы соседи от чёрной зависти по ночам не спали, думая над тем, где бы взять деньги, чтобы купить себе ещё большее, ещё красившее, и ещё более громко бум-бумкающее и тыць-тыцькающее. Зависть, к сожалению, это такой стимул, который, постоянно давя на могзи, приводит к тому, что у изведённого чёрной зависть человека всё-таки откуда-то находятся деньги, и он идёт в магазин, и покупает там самое большое и самое громко бум-бумкающе и тыць-тыцькающее звукоиздающее устройство. Вечером соседи – хозяева того звукоиздающего устройства, которое не давало спокойно от зависти спать по ночам нашему завистнику, с горечью и разочарованием поняли, что их верховенство в бум-букании и тыць-тыцькании кончилось после покупки их соседом ещё более крутого, чем у них, звукоиздающего устройства. И эта конфронтация между соседями («меряние пиписьками») переходит на новый виток по-восходящей. Производители звукоиздающих устройств это просекли и стали предлагать ещё большего размера ящики с динамиками и кроссоверами, которые бы своей громкостью заглушили бы громкость менее мощных ящиков с динамиками и кроссоверами. А для запитывания этих больших и всё более мощных ящиков требовались всё более мощные усилители. Когда-то давно (это когда продукты ещё были натуральными...) УНЧ с мощностью 0,5 Вт на 1 небольшой динамик радиолы мог оглушить сидевших рядом с ним заворожённых музыкой радиослушателей, но времена изменились, и теперь надо иметь в УНЧ «мощУ» ватт 100 на канал как минимум, чтобы тряхонуть этой «мощёй» свои звукоиздающие ящики с динамиками и кроссоверами так, чтобы от этого соседи хорошо взбодрились, не расслаблялись, и чтобы они по ночам не спали от гложущей их зависти, и чтобы голова у них болела от мыслей, где бы взять деньги, чтобы купить УНЧ на 150 Вт на канал, и новые ящики с динамиками и кроссвоверами, чтобы тряхонуть в отместку зажравшегося соседа своей «мощёй» так, чтобы ему мало не показалось... И конфронтация идёт по нарастающей: покупаются усилители на 200 Вт, на 500 Вт, на 1000 Вт, ну и, конечно же, новые большие ящики с более мощными динамиками и кроссоверами. «Меряние пиписьками» продолжается, и конца-края этому бессмысленному соревнованию нет.

А какой звук издают эти большие и огромные ящики с динамиками и кроссоверами внутри? Громкий, очень громкий! Его громкость такая, что на всю округу его слышно, стая ополоумевших ворон с перепугу с диким карканьем роем срывается с веток деревьев и стремглав уносит свои когтистые ноги куда глаза глядят подальше от греха, и весь 17-этажный панельный дом по всей своей высоте и ширине ходуном ходит, как припадочный в конвульсиях, от мощных трепыханий больших динамиков в этих звукоиздающих ящиках. Да, от такого мощного грохота, особенно ночью, невольно захочется и самому включиться в процесс «меряния пиписьмками», купив стереоусилитель киловатта так на полтора-два на канал, супербольшие ящики с динамиками и кроссоверами внутри, вес этих ящиков килограмм так по 300-400 каждый, чтобы поставить всё это к себе на балкон и, предварительно тщательно заткнув свои уши ватой, и залепив их воском, врубить на полную «мощУ» свои свежекупленные колоночки так, чтобы соседям мало не показалось, и с невинным взглядом обозревать со своего балкона в конец ошалевших соседей, нервно пьющих валерьянку и обмотавших голову мокрым полотенцем. ;)

Ну, а вот эти все ящики с динамиками и с кроссоверами внутри, кроме того, что они могут громко орать, что они ещё умеют? Оказывается, что больше ничего. :( Орут громко, но совсем не так, как это звучало бы в концертном зале. А почему так? А хрен его знает! Наверное, кабели между усилителем и колонками неправильные или усилитель не такой, как надо, или между проигрывателем CD и стереоусилителем мощности сигнальный кабель сжирает все частоты или ещё что-то неведомое... Загадка природы, одним словом.

И вот тут аудиофил начинает менять всё то, что, по его мнению, «сжирает» и «портит» звук. Он вступает в игру «меняю шило на мыло», выкладывая за участие в этой игре очень много своих денег, которые можно было бы (ах, если знать кто же всё-таки «портит» звук!) потратить на покупку панацеи, с помощью которой звук из ящиков с динамиками и кроссоверами стал бы таким, как и в концертном зале филармонии. Как говорится «знал бы, где упаду – соломочку подстелил бы».

А теперь об этой «соломочке». Блиц-вопросы и блиц-ответы:

Вопрос: Зачем нужны кроссоверы?
— Чтобы из всего спектра частот, выдаваемого усилителем на колонку, вырезать полосы частот, которые затем подаются на соответствующие им динамики, чтобы улучшить качество звучания колонки.

Вопрос: Откуда взялись кроссоверы в колонках?
— Их переставили из ящиков радиол и радиоприёмников поближе к динамикам, так как внутри было много свободного ничем не занятого места, и поэтому кроссоверы сюда и поместили.

Вопрос: Без кроссоверов в колонках можно обойтись?
— Нельзя, потому что динамики будут очень плохо звучать, звук будет грязным и некачественным.

Вопрос: Кроссоверы улучшают качество звучания колонок?
— Да, улучшают, так как они разделяют сигнал с усилителя мощности на полосы и подают соответствующие полосы частот на динамики, каждый из которых способен более качественно воспроизвести свою полосу частот, чем соседнюю.

Вопрос: Кроссоверы ухудшают качество звучания колонок?
— Да, очень сильно ухудшают, так как они вносят свои искажения, которые ничем исправить уже невозможно. В кроссоверах есть катушки индуктивности (медный провод), на которых при большой длине медного провода из-за большого активного сопротивления происходят потери полезного сигнала, также из-за реактивного сопротивления катушек сигнал тоже существенно ослабляется. В катушках возникают искажения полезного сигнала. Конденсаторы большой ёмкости также вносят свои искажения в полезный сигнал, и также его ослабляют.

Обратная ЭДС (обратная электродвижущая сила – ответный удар на поступивший из усилителя через кроссовер сигнал на динамик) возвращается от динамика в кроссовер и поступает на катушки соседних динамиков и на выход усилителя. Все (динамики, кроссовер, УНЧ) от таких постоянных ответных ударов-тумаков похожи на 4-х мужиков, которые в салоне автобуса, мчащегося по ухабам и колдобинам на дикой скорости, друг друга  толкают и пихают (руками, ногами, задницами), уцепившись при этом одной рукой за что-то под потолком автобуса, и при этом неутихающем тумако-пихании друг друга они ещё умудряются горланить пьяные «пестни» с выражением и расстановкой акцентов.

Усилитель от этого тумако-пихания (обратной ЭДС от динамиков и катушек кроссовера) отбивается своим низким (у транзисторных усилителей) выходным сопротивлением, то есть он своим демпфирующим фактором отправляет наглые «наезды» в null, а у динамиков и кроссоверов демпфирующий фактор настолько мелкий, что его даже незаметно, поэтому кроссоверы и динамики от всего своего чистого сердца и широкой душИ постоянно колбасят друг друга так, что хоть святые образа (иконы) из колонки выноси.

Для выравнивания чувствительности динамиков разных полос приходится в кроссоверы ставить балластные (гасящие, выравнивающие) резисторы (очень желательно плёночные большой мощности, так как проволочные вносят реактивные искажения в сигнал, так как работают они в этом случае ещё и как катушки индуктивности). Балластные резисторы при работе колонок сильно греются на большой мощности сигнала, рассеивая на себе полезный сигнал, поступающий из усилителя мощности на колонку. От нагрева внутри колонки катушек индуктивности, резисторов, конденсаторов (именно там установлен кроссовер; он же разделительный или полосовой фильтр) ухудшается температурный режим работы динамиков, которые сами при работе сильно и очень сильно греются от своей катушки, на которую от кроссовера подаётся сигнал. Из-за нагрева деталей кроссовера происходит изменение его параметров (уходит частота настройки, изменяется ширина полосы пропускания и крутизна скатов фильтра).

Вопрос: Можно ли хотя бы частично ослабить проблемы, которые возникают с кроссовером и динамиками внутри колонки?
— Можно. Для этого нужно вынуть из корпуса колонки кроссовер и разместить его в отдельном корпусе, специально для него предназначенного. Кроссовер также можно разместить под колонкой в специальном отсеке (акустически изолированном от внутреннего объёма колонки), при этом очень желательно, чтобы отсек мог естественным образом вентилироваться (охлаждаться), чтобы излучаемое кроссовером тепло не грело колонку снизу.

Вопрос: А можно ли сделать так, чтобы в кроссовере не возникали потери полезного сигнала?
— Можно и даже нужно. Для этого нужно вынуть кроссовер из колонки, разместить его в экранированном корпусе (вентиляционные отверстия не нужны, так как кроссовер греться не будет), и сигнальным (экранированным) кабелем подать на него сигнал от источника звука, и также сигнальным экранированным кабелем с выходов кроссовера (их столько, сколько и фильтров в кроссовере, то есть по количеству полос колонки) подать эти, уже разделённые на полосы, сигналы на входы соответствующих усилителей мощности. Греться кроссовер уже не будет, так как он работает на малом уровне сигнала (0,5-1 В), и поэтому он будет очень стабилен по свом настройками, так как он будет находиться в условиях стабильной постоянной температуры.

Вопрос: А как подключить колонку в моему усилителю, если в колонке нет кроссовера?
— Подключить напрямую, то есть парой медных проводов (желательно большого сечения, 2-4 кв. мм; чем больше расстояние от усилителя до колонки, тем большего сечения должен быть кабель). Напрямую – это когда «+» УНЧ подключается к «+» динамика, а «-» УНЧ к «-» динамика. В этом случае выходной каскад будет нагружен на 1 динамик, между выходным каскадом УНЧ и динамиком будет только акустический медный двухпроводный многожильный кабель большого сечения. Никакие искажения сигнала происходить не будут, если не считать незначительных потерь сигнала из-за активного (омического) сопротивления акустического кабеля, но эти потери легко компенсируются регулятором уровня громкости на УНЧ.

НЧ и СЧ динамики подключаются к усилителям в соответствии с той полярностью, которая указана выше, а ВЧ динамик – в противоположной полярности.

В некоторых колонках «+» НЧ и СЧ динамиков подсоединяются или к «+» или к «-» кабеля, идущего к усилителю мощности. Это неправильное подключение нужно исправить, чтобы «+» этих динамиков был подключён к «+» усилителей.

В некоторых колонках «+» НЧ динамика подключается к «-» усилителя мощности, а «+» СЧ и ВЧ динамика – к «+» усилителя мощности. Попробуйте поэкспериментировать с полярностью подключения динамиков к усилителям исходя из таких правил:
• НЧ и ВЧ динамики должны быть  подключены в противофазе, то есть в противоположной полярности;
• при подаче сигнала на НЧ динамик он должен вначале выдвигаться наружу, а затем втягиваться назад;
• СЧ динамик нужно попробовать подключить так же, как и НЧ динамик, то есть «+» динамика к «+» усилителя мощности. Если при таком подключении Вас не будет коробить от звука, то так и оставьте, а если Вы почувствуете, что что-то в звуке не так, то сделайте подключение СЧ динамика противоположным подключению НЧ динамика, то есть таким же, как и ВЧ динамика.

Очень хорошо, когда при подаче сигнала на НЧ динамик он начинает выдвигаться вперёд и своим большим диффузором-лопухом толкает на Вас волну воздуха (гонит волну), что очень похоже на дуновение ветра в Вашу сторону. Этот целебный и освежающий бриз с моря, идущий от НЧ динамика – ориентир для того, чтобы правильно скоммутировать динамики разных полос к своим усилителям. Лучше бриз в лицо, чем ветер в спину (а будет ли он от стены?). :)

Если на динамике нет маркировки полярности, то есть отсутствует «+», «-» или жирная точка «•» вместо «+», то полярность легко определить с помощью батарейки АА или ААА на 1,5 В. Подключите через проводки «+» батарейки к одному контакту динамика, и «-» – к другому. Вы услышите щелчок. Если при этом диффузор динамика выдвигается наружу из динамика, то «+» динамика там, куда подключён «+» батарейки, а если диффузор втягивается внутрь динамика, то «+» динамика там, куда подключён «-» батарейки. Замаркируйте фломастером или маркером для CD «+» динамика. По этой методике можно проверить НЧ и СЧ динамик, а на ВЧ динамике движение диффузора заметить трудно. Если на его корпусе нет маркировки, то можно будет экспериментально определить полярность ВЧ динамика, для чего нужно будет его подключить к своему усилителю мощности и при прослушивании музыки на небольшой громкости попробовать переключить полярность акустического кабеля, подключающего ВЧ динамик к усилителю. При этом есть риск случайно закоротить выход УНЧ контактами на акустическом кабеле, что может привести к выходу из строя выходного каскада усилителя. Очень желательно выключить усилитель (отключить его от сети) и через 30-60 секунд (чтобы электролиты в блоке питания разрядились) нужно поменять полярность подключения акустического кабеля ВЧ динамика к усилителю. После этого включаете усилитель и слушаете музыку (должны звучать НЧ, СЧ и ВЧ динамик одновременно). Если звучание ВЧ стало лучше – оставьте такое подключение, если хуже – выключайте усилители, ждите 1 минуту, меняйте полярность подключения кабеля ВЧ динамика к усилителю на предыдущий вариант.

Не верьте маркировке полярности на отечественных динамиках. На самом деле она может оказаться неправильной (в конце месяца гнали план или спьяну не туда припаяли выводы катушки...). Не поленитесь перепроверить полярность динамиков батарейкой на 1,5 В по описанной выше методике.

Красный цвет стандартных разъёмов на усилителях и на колонках – это «+», чёрный – «-».

Вопрос: Мне говорили, что нужно покупать акустический кабель из серебра или из меди, но с посеребренными жилками. Что лучше: медный кабель, серебряный кабель, медный кабель с посеребренными жилками при условии, что сечение этих кабелей одинаковое?
— Серебро, как проводник электричества, имеет чуть лучшую электропроводность, чем медь, но при тех длинах кабеля, которые могут быть между усилителем и колонкой с динамиками (допустим, 20 м, то есть 2 * 10 м, так как кабель двухпроводный), выигрыш не очень значительный, хотя он и есть. Вместо покупки очень дорогого кабеля из чистого серебра сечением 0,75 кв. мм (таким же был медный многожильный кабель на колонке с момента её выпуска с завода) гораздо лучше (меньше будет активное, то есть омическое сопротивление кабеля) купить медный многожильный кабель сечением 4 или даже 6 кв. мм. Более толстый медный кабель будет иметь гораздо меньшее активное сопротивление, чем серебряный кабель сечением меньше или существенно меньше, чем медный. Посеребренный кабель лучше паяется, чем просто медный. На высоких частотах из-за скин-эффекта (это актуально начиная с частот от 1 Мгц) серебрение медного кабеля снижает потери полезного сигнала, так как электроны вытесняются из толщи провода ближе к его поверхности, что эквивалентно уменьшению диаметра провода и повышению его активного сопротивления.

Вопрос: Мне говорили, что на рынках продают акустические кабели из бескислородной меди, которая намного лучше, чем просто кабель из обычной меди?
— Кабель из такой меди лучше паяется, так как на поверхности жилок кабеля чуть медленнее возникает окисление. Активное сопротивление этого кабеля слегка меньше, чем кабеля из обычной меди. Так как сейчас уже трудно купить медные многожильные кабели другие, чем сделанные из бескислородной меди, поэтому берите кабели из этой самой продающейся на каждом углу бескислородной меди, но не потому, что они обладают «сверхпроводимостью» по сравнению с обычными медными кабелями, а потому, что их легче паять, они более гибкие (жилки меньшего диаметра), а также они имеют достаточное сечение провода при хорошей гибкости кабеля, чтобы без существенных потерь передать через них сигнал от усилителя до колонки, и чтобы жёсткостью кабеля не сломать разъёмы на усилителе и на колонке.

Вопрос: На рынках продают акустические кабели из серебра или медные из бескислородной меди, но с посеребренными жилками. Они будут лучше, чем просто кабель из бескислородной меди?
— На рынках продают медный лужёный оловом (чтобы был белым и блестел) акустический кабель китайского производства, выдаваемый за чистый серебряный или за медный из бескислородной меди, но с посеребренными жилками. Не покупайте такой кабель, так как сопротивление олова существенно выше, чем меди и тем более серебра. Этот лужёный кабель только лучше паяется (ведь он уже залужен), но сопротивление у него существенно выше, чем у обычного медного кабеля.

Вопрос: У меня в колонке динамик на 4 Ом (на наклейке на динамике я это увидел). А мне говорили, что динамики на 8 Ом лучше, чем на 4 Ом.
— Говорили правильно. Динамики на 8 Ом менее требовательный к сечению акустического кабеля, подключающего этот динамик к усилителю мощности. Для динамика на 4 Ом желательно или в 2 раза уменьшить длину кабеля (поставить колонки поближе к усилителю мощности, но из-за этого может разрушиться стереокартина или в комнате для колонок нет другого места, чем то, на котором они сейчас установлены) или в 2 раза увеличить сечение акустического кабеля (с 2-х до 4-х кв. мм или с 4-х до 8-10-ти кв. мм).

Вопрос: У меня в колонке 3 динамика: 1 большой на низкие частоты, среднечастотный и пищалка ещё вверху. Как мне эти 3 динамика подключить к усилителю?
— Подключить нужно медным акустическим кабелем. Кабели между левым и правым каналом должны быть одинаковой длины. Кабели между полосами колонок (от каждого динамика – к усилителю) также желательно сделать одинаковой длины. Если в колонке 3 динамика, расстояние от колонки до усилителя 3 м, то нужно иметь 6 кабелей длиной по 4 м (чтобы они не были натянуты, как струна в случае, если их сделать длиной по 3 м), сечение кабелей должно быть достаточным (с учётом длины кабеля и сопротивления катушки динамика). Для такой длины достаточно сечения 2 кв. мм (кабель 2 * 2 кв. мм), но будет только лучше, если сечение кабеля взять 4 кв. мм – такой запас не помешает.

Каждый динамик нужно подключить к своему усилителю мощности, то есть нужно на стереопару 3-полосных колонок (по 3 динамика в каждой) иметь 3 стереоусилителя или 3 2-канальных усилителя или 6 монофонических усилителей мощности.

Продолжение следует...

[small]Отредактировано: 18-09-2005, 11:50[/small]
Страницы: Пред. 1 ... 3 4 5 6 7 ... 17 След.
Архив Форума Hi-Fi.ru
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей

1997—2026 © Hi-Fi.ru (Лицензионное соглашение)