Куда я попал!?!?!?!?
Архив Форума Hi-Fi.ru
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей
Яркие Звезды Российского небосклона!, ..они зажгли наши сердца...
|
30-03-2010 11:09:01
|
|
|
|
|
|
30-03-2010 12:30:57
ДЖОКЕР
![]() История московской группы ДЖОКЕР достаточно своеобразна, и в ней много неожиданных поворотов. Тем не менее, можно со смелостью сказать, что здесь играют крепкие профессиональные музыканты, знающие толк в современном хард-роке. ![]() Первоначально ДЖОКЕР был всего лишь идеей (по-английски это называют брэйнчайлд) профессионального московского музыканта по имени Сеня СОН. Сеня играл в основном на клавишных и сопровождал различных эстрадных звезд, одновременно вынашивая идею создания собственной группы. Так как Сон не принадлежал к молодому металлическому поколению, то и вкус его был достаточно умеренным - что-то типа DEF LEPPARD времен «Histeria». Потом сюда втесались другие кумиры коммерческого харда: WHITESNAKE, EUROPE и т.д. В принципе, именно продолжительной мозговой работе Сени СОНА группа и обязана своим быстрым прогрессом. СОН не торопился, подбирая себе состав. Наиболее удачными его приобретениями стал вокалист Павел НЕКРАСОВ (экс- ПОНТИЙ ПИЛАТ, сейчас – ВАЛЬКИРИЯ) и дуэт гитаристов Игорь ЖИРНОВ и Сергей ВОЛОДЧЕНКО (оба из малоизвестной группы ЗОНТИК). Новый проект был доукомплектован ударником Леонидом ХАЙКИНЫМ и басистом Андреем ЖИЛИНЫМ. На клавишных стал играть сам основатель проекта - Сеня СОН. Датой рождения ДЖОКЕРА (так была названа новая группа) СОН провозгласил 23 апреля 1988 года. Будучи человеком профессиональным и разбирающимся в столичной рок-стратегии, Сеня заманил для реализации своего проекта известного московского поэта Валерия САУТКИНА. ДЖОКЕР, СОН и САУТКИН засели за создание первой программы, работа над которой заняла несколько месяцев, и 16 декабря 1988 года ДЖОКЕР провел свой сценический дебют на столичном фестивале «Рок за демократию». Группа оставила о себе очень хорошее впечатление. Незадолго до этого, в ноябре, ДЖОКЕР заперся в студии, где в спокойной обстановке был записан дебютный альбом состава, названный «Дама Пик».В феврале 1989 года фирма «Мелодия» необычно быстро по тем временам выпустила в свет дебют ДЖОКЕРА. Пластинка получилась вполне приличная, правда в некоторых композициях так и лез на поверхность DEF LEPPARD, или партии клавишных Сени СОН удивительно совпадали с партиями клавишных одной из песен WHITESNAKE. Но главное было не в этом. Вышло так, что лучшие вещи пластинки были написаны другими музыкантами ДЖОКЕРА.После выхода альбома ДЖОКЕР совершил несколько престижных поездок и даже умудрился привлечь внимание такого известного продюсера как Барри УАЙТ. ![]() В сентябре 1989 года группа ДЖОКЕР попала в поле зрения фирмы Биз Интерпрайзис и была приглашена принять участие в легендарном первом фестивале «Монстры рока СССР» в Череповце. После этого ДЖОКЕР перешел работать под крышу Биз Интерпрайзис. Началась работа над новым альбомом под предварительным названием «Мы будем вместе». На этот период приходится перестановка сил в группе, в результате которой Сеня СОН остался без работы, а созданное им детище зажило собственной жизнью. В декабре группа осталась без вокалиста Павла НЕКРАСОВА, и ему на замену был поставлен известный московский музыкант - Борис БУРОВ, просто убойный по силе вокалист, но очень тяжелый в общении человек. Однако, ДЖОКЕР быстро сработались с ним и даже отыграли выступление на очередных «Монстрах рока», показав очень сильную программу, сочетающую в себе старую стилистику ДЖОКЕРА и хьюзовский вокал БУРОВА. Этот альянс не просуществовал достаточно долго, и в начале 1990 году БУРОВ ушел. ДЖОКЕР зависли, не имея постоянного вокалиста. Причем эта проблема преследует их до сих пор. Одно время на место за микрофонной стойкой планировался Леонид АЛЕКСЕЕНКО из русско-американского проекта РЕД СКАЙ. Но АЛЕКСЕЕНКО вскоре совсем ушел из музыки. Ходила информация, что ДЖОКЕР будет работать с Дмитрием ВАРШАВСКИМ, но, слава богу, этот проект умер в зародыше.Довольно долгое время ДЖОКЕР находился в непонятном состоянии. Игорь ЖИРНОВ на некоторое время присоединился к группе ЧЁРНЫЙ ОБЕЛИСК, дал в ее составе несколько концертов и даже записал гитарные партии на дебютной пластинке "Еще один день". ![]() Однако, работая в ЧЁРНОМ ОБЕЛИСКЕ, Игорь (он же Егор) не забывал о своей группе. Ребята писали материал, и к весне 1992 года ДЖОКЕР подготовил полноценную программу и даже записал ее. Так как с вокалистом по-прежнему была проблема, то для записи альбома ДЖОКЕР пригласили культового московского вокалиста Дмитрия РЕМЕШЕВСКОГО (КОРРОЗИЯ МЕТАЛЛА, МЕТАЛЛОБОЛ, МЕТАЛЛАККОРД, АРБАТ). Записанный материал получил название «На Волю, В Пампасы!». Деф леппардовская стилистика забыта напрочь, да и смешно было бы записывать подобный материал с таким мощным вокалистом как РЕМЕШЕВСКИЙ. Звучание ДЖОКЕРА сильно утяжелилось и уплотнилось. Вскоре был подписан договор с фирмой «Русский Диск», и альбом вышел в конце 1992 года. ![]() В 1997 году тем же составом был записан альбом "Joker 3". состав 1988 Сеня Сон (клавишные), Павел Некрасов (вокал), Сергей Володченко (гитара), Игорь Жирнов (гитара), Андрей Жилин (бас гитара), Леонид Хайкин (барабаны) 1992 Дмитрий Ремишевский (вокал), Егор Беглый (гитара), Сергей Володченко (гитара), Андрей Жимберт (бас гитара), Леонид Хайкин (барабаны) дискография Джокер – "Дама Пик" (1988) Джокер - "На волю, в Пампасы" (1992) Джокер - "Joker 3" (1997) |
|
|
|
|
|
30-03-2010 12:34:31
Чёрный кофе
Нынешний состав Дмитрий Варшавский — вокал, гитара, автор текстов и музыки Иван Михайлов — бас-гитара Андрей Приставка — барабаны Бывшие участники Уже с 1984 года Дмитрий Варшавский начал приглашать сессионных музыкантов для записи альбомов, проведения концертов и турне, к концу 1980-х эта практика стала постоянной и «Чёрный кофе» окончательно превратился в сольный проект Варшавского. Всего с «Чёрным Кофе» в разное время сотрудничало не менее тридцати исполнителей. Гитаристы Сергей Маврин (1984—1986) Сергей Кудишин (1987—1988) † Игорь Андреев (1987—1989) Стас Бартенев (1987) Константин Веретенников (1991-92, 1999) Владимир Тупиков (2000-2001) Басисты Фёдор Васильев (1982-86, 1990-91, 1998—2002) Юрий Мощёнов (1984) Игорь Куприянов (1986—1990) Андрей «ZZ Тор» Гирнык (1986) † Никалай Большой (2001-09) Павел Смеян † Барабанщики Андрей Шатуновский (1984, 1987, 1990) Максим Удалов (1985-86) Сергей Черняков — барабаны (1987—1988) Андрей Перцев (1989) Павел Маркин (1994-95) Анатолий Абрамов (1998—2006) Дмитрий Завидов (2007-09) Клавишники, органисты Михаил Шевцов — (1981-86) Борис Долгих — (1989, 1996) |
|
|
|
|
|
30-03-2010 13:00:05
![]() Парк Горького (Gorky Park) — советская и российская рок-группа, певшая на английском языке. В конце 80-х завоевала известность в США, первая российская рок-группа, появившаяся на телеканале MTV. Известна своим сценическим образом в виде народных костюмов и советской символики. Группа «Парк Горького» была образована в 1987. В первый состав вошли Николай Носков (вокал), Алексей Белов (гитара), Александр «Ян» Яненков (гитара, экс-Цветы), Александр «Big Sasha» Миньков (бас) и Александр «Little Sasha» Львов (ударные, экс-Ария), менеджером группы был известный композитор Стас Намин. В 1988 группа выступила на разогреве у группы «Scorpions» во время их гастролей в Ленинграде. В 1988 году группа записала в Москве демо-альбом «Hit me with the news». В демо-запись входили песни «I’m out», «Modern love», «You not lonely girl», «I’m Gonna Make It» и другие. В том же году группа в полном составе выехала в США, чтобы найти себе крупный международный лейбл. Название сменилось на латинский вариант: Gorky Park. Благодаря посредничеству Джона Бон Джови группа подписала контракт с фирмой «Polygram». В 1989 вышел дебютный альбом группы, озаглавленный Gorky Park. На обложке был изображён логотип в виде букв GP, стилизованных под Серп и молот. В Нью-Йорке были сняты клипы на песни «My Generation» и «Bang!». Благодаря растущему на Западе интересу к Советскому Союзу после падения железного занавеса, группа вскоре завоевала широкую известность в США. «Парк Горького» попал в «Топ-15» на американском MTV и продержалась там два месяца, несколько композиций возглавляли чарты Billboard Gorky Park начали совершать туры по СССР и США. В 1989 группа выступила на знаменитом «Московском музыкальном фестивале мира» в Лужниках перед ста пятьюдесятью тысячами человек, вместе с «Bon Jovi», «Motley Crue», «Ozzy Osbourne», «Cinderella», «Skid Row», «Scorpions». В 1990 группа принимала участие в финале «Roskilde», в церемонии открытия «Игр доброй воли», в фестивале «Farm Aid». На концертах музыканты часто выступали в сценических псевдо-народных костюмах (шаровары, косоворотки), с гитарами в форме балалаек, размахивая советскими и американскими флагами. В 1991 на скандинавских «Грэмми» команда была признана лучшей новой интернациональной группой. В начале 90-х прошли успешные гастроли по Дании, Швеции, Норвегии, Германии. В 90-е, со спадом интереса к России на Западе, популярность Gorky Park в США упала. В 1992 группу покинул Николай Носков. Вокалистом стал Александр Миньков. В таком составе группа записала альбом Gorky Park 2 (Moscow Calling) и провела первое полноценное российское турне в его поддержку. В 1995 году к группе присоединился Николай Кузьминых. В 1998 из группы ушёл Александр Миньков, начав сольную карьеру под псевдонимом Александр Маршал. Он неожиданно для всех начал петь в стиле русский шансон. С этого времени Gorky Park фактически распадается. Алексей Белов и Ян Яненков продолжают выступать со старым репертуаром под названием «Парк Белова». С тех пор участники «Парка Горького» несколько раз собирались вместе для отдельных концертов. В 2006 году группа замечена в городе Нефтеюганске на фестивале «Северный удар», посвященном Дню России, вместе с группой «Ария». Состав группы на тот момент: Алексей Белов (гитара, вокал), Ян Яненков (гитара), Александр Макин (ударные). В песне «Moscow Calling» Алексей передал символический привет Николаю Носкову, пропев для зала «Носков Коля». В 2008 году состоялось возрождение группы на фестивале «Авторадио-15». Группа отыграла 5 песен и вставку из инструментального трека Volga Boatman. Через несколько дней, на церемонии вручения телевизионного канала Муз-ТВ, Gorky Park получили награду за вклад в рок музыку и выступили последним составом (кроме клавишника Николая Кузьминых) с песней Moscow Calling. Также группа выступила на байк фестивале «Арамиль» в Екатеринбурге. В 2009 году группа выступила с песней «Moscow Calling» на открытии фестиваля «Евровидение-2009». И на байк рок фестивале «Бурабайк» в Казахстане. В том же году коллектив заявил о своем полноценном воссоединении с двумя вокалистами в составе: Николаем Носковым и Александром Маршалом. Состав Николай Носков — вокал. Алексей Белов — гитара. Александр «Ян» Яненков — гитара (экс-Цветы). Александр «Big Sasha» Миньков (Александр Маршал) — бас-гитара, вокал. Александр «Little Sasha» Львов — ударные (экс-Ария). Николай Кузьминых — клавишные. Студийные альбомы 1989 Gorky Park Mercury 1993 Moscow Calling BMG International 1996 Stare Nox 1998 Protivofazza Nox
Изменено: - 30-03-2010 13:01:19
|
|
|
|
|
|
30-03-2010 13:21:18
МАРКИЗА
![]() «Экспансии женщин нет границ. Мало того, что они взяли в руки электрогитары, ...они играют хард-рок и метал!», - возмущаются мужчины. Действительно, слабый пол в металлической амуниции на сцене у нас менее привычен, чем на укладке бетона и шпал... Елена Соколова окончила музыкальное училище имени Октябрьской революции по классу музкомедии. Много занималась джазом, пишет стихи и музыку. «- Создавая группу, я понимала, что непросто будет выдержать конкуренцию среди рок-групп, работающих на профессиональной сцене, найти свой собственный почерк. Мы поём о себе и о мире через себя.» Пожалуй, именно искренность помогла «Маркизе» найти путь к сердцу многих фанатов. Что касается ядра группы - Елены и Сергея Соколовых, то они начинали свою деятельность еще в 1970 году. Время было нелегкое и, по собственному признанию Соколовой, прошло под единым флагом «безработицы и признания профнепригодности». Были попытки сделать что-то свое, которые тогда не очень поощрялись, но и они не принесли особого успеха. Первый магнитофонный альбом вышел в 1981 году. В его записи участвовал гитарист, впоследствии появившийся в группе «Черный кофе», Сергей Кудишин. В альбоме присутствовали какие-то элементы хард-рока, и сложись ситуация чуть удачней, может быть уже тогда Елена Соколова обратилась бы к "настоящей музыке"... Но в то время предприятие было рискованным. Серьезно началось лишь все в начале 1985 года, когда была создана группа «Дубль-1». В состав группы вошли Елена Соколова (вокал), Сергей Соколов (клавишные), Игорь Кожин (гитара), Вадим Михайлов (бас-гитара), Владимир Володин (ударные) «Мы были первыми, кто в стране стал использовать женский вокал в тяжелом роке, и тогда это было не совсем привычно для нашей публики...» Тем не менее, «Дубль-1» стараниями музыкантов и менеджера быстро пошел наверх и уже в следующем году принял участие в "Рок-панораме-86". Этот фестиваль стал переломным для «Дубль-1». С одной стороны группа смогла обратить на себя внимание серьёзной публики (всё-таки новый имидж, новый стиль), но с другой - после "Рок-панорамы" она попала в списки запрещенных коллективов. Мотивировалось это не столько острой социальностью текстов, сколько присутствием в рок-музыке представительницы слабого пола, поющей к тому же истерическим, с хрипотцой, голосом. А тажке вызвавшая гнев партийных и комсомольских активистов, - не виданная Советским Союзом, мини-юбка, у которой разрез был не сбоку, а спереди и она показалась еще им и слишком короткой. Это вызвало массу проблем. Дирекция филармонии, на свой лад спасая положение, стала активно вмешиваться в репертуар и имидж группы, и в итоге «Дубль-1» распался. Елена Соколова решила "завязать" и бросить музыку, все группы, всю эту обстановку. Ушла работать в дом пионеров. Но внезапно появились сестры Молчановы, Лена и Света. Под влиянием своего старшего брата, работавшего барабанщиком в группе «Мастер», они также решили попробывать себя в "хэви-метал" и для начала хотели просто порепетировать. Играли просто так, для себя.. Но сёстры довольно быстро прогрессировали, и в итоге пришла идея, что с ними можно сделать неплохую профессиональную группу. Очень хотелось играть любимый хард-рок, петь песни свои собственные, а не "союза композиторов на слова союза писателей". Но чтобы "металл" стал серьёзной музыкой, надо серьёзно к нему относиться. ![]() Итак, в конце 1987 г. Елена Соколова решила возобновить творческую деятельность и приступила к формированию нового проекта «Маркиза». В состав вошли Елена Молчанова (гитара), Светлана Молчанова (ударные), гитарист Владимир Каверин и бас-гитарист Александр Паламарчук. У ценителей рока всегда было весьма скептическое отношение к так называемой женской рок-музыке. Однако это не помешало «Маркизе» успешно дебютировать в марте 1988 года. Группу сразу заметили и поклонники харда, и печать, и особенно телевидение. Но первые успехи не вскружили им головы и «Маркиза» продолжала упорные репетиции, занимаясь подготовкой материала для первой большой пластинки. Но вскоре Светлана Молчанова уходит в группу «Примадонна» и за барабанами её сменяет Юрий Мамонтов. Вместо Каверина приходит гитарист Дмитрий Лукьянов, а Елена Соколова берет в руки бас-гитару («мне всегда нравился этот инструмент, и в итоге единицу бас-гитариста сократили, и само сценическое шоу стало гораздо интересней»). В начале 1989 г. «Маркиза» заканчивает запись дебютного альбома, который уже осенью выходит на "Мелодии". Записывали этот альбом : Елена Соколова (вокал), Сергей Соколов (клавишные), Дмитрий Лукьянов (гитара), Елена Молчанова (гитара), Юрий Мамонтов (ударные), Александр Паламарчук (бас-гитара). В альбом вошло девять композиций, в которых лидерство Елены проявилось в полной мере. На первой стороне записаны песни с её текстами, на второй - вообще все сочинено Еленой Соколовой. Так же в записи чувствуется опытная рука звукорежиссера Андрея Ветра. Группа с успехом участвует на фестивале «Монстры рока СССР» в Череповце и на втором фестивале «Монстры рока СССР» летом 1990 г. в обновленном составе. В группу приходят ударник Игорь Марголин (экс- «Вторая половина») и гитарист Михаил Самофалов (экс- «Вторая половина», «Альфа»). На гастроли ждали «Маркизу», зная только эту пластинку, а приезжала совершенно другая команда с другой программой... Судьба снова внесла изменения в состав. Сергей Ефимов, барабанщик «Круиза» записал весь музыкальный материал для нового альбома, играя как на барабанах, так и на ритм-гитаре. Это творческое сочетание Елены Соколовой и Сергея Ефимова настолько понравилось маме Сильвестра Сталлоне - Жаклин, что она предложила заключить годичный контракт для участия в музыкально-спортивно-сексуально-развлекательном супершоу «Сталлоне Рокетс». Сумма, оговоренная в соглашении, оказалась рекордной для всех подобных контрактов между советскими музыкантами и западными менеджерами. «Маркиза» стоит дорого! По окончании контракта, Елена вместе с мужем, гитаристом группы «Маркиза», Михаилом Самофаловым, продолжила концертную деятельность как самостоятельная солистка-вокалистка в тандеме с очень популярным певцом Женей Белоусовым. После смерти Ж. Белоусова, который был близким другом семьи Соколовых, Лена решила поменять свои музыкальные вкусы и поступила в Академию им. Гнесиных на отделение народного пения, чтобы освоить этот жанр и впоследствии попробывать сочетать его с элементами хард-рока. В настоящее время Елена Соколова занимается музыкальными аранжировками, включая традиции фолка и народной музыки, и имеет свой профессиональный концертный коллектив. |
|
|
|
|
|
30-03-2010 14:01:54
Штучки стали большими. А девочка - более чем взрослой. Впрочем не важно
Прелести икебаны корова может оценить только на вкус.
|
|||
|
|
|
|
30-03-2010 14:18:06
Важно то,что в Отечестве нашем есть НАСТОЯЩИЕ голоса! Таланты от Бога и рождения,а не попа-звезды сотворенные шаурмаменами. Они ПОЮТ! Поют с большой буквы! Спокойно,чисто,уверенно,захватывающе.. А не выйдя на сцену,покачавшись молча в своем неведомом ни кому трансе, и промычав невнятно что-то на вроде: весенним днем ушла ты в супермаркет.... Не начинают потом вылупя глаза носится по сцене,круша музыкальные инструменты и прочие близ лежащие предметы,растегивая и снимая штаны...и потея обильно при этом. Вот почему эти фирменные звезды так потеют? Некоторые потеют даже до выхода на сцену.. У них что там отбор по потливости? Чем потливей-тем бздёвей? (С) Не..ну ведь как минимум неприятно...как в первых рядах запах пота не вынуждает встать и уйти подальше? |
||||
|
|
|
|||
Архив Форума Hi-Fi.ru
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей
По 23-5-2020
Портал Hi-Fi.ru более не предоставляет возможностей и сервисов по общению пользователей










