Мировое кино и фестивальный сезон 2026
Прогнозы и ожидания от Канн и Венеции
Современная киноиндустрия – явление многогранное. Пока блокбастеры сражаются за зрительское внимание в мировом прокате, отдельно от них существует пласт авторов и их картин, которые привлекают ничуть не меньшее внимание, хотя старательно дистанцируются от коммерческого киноискусства. Речь о так называемом фестивальном кино, явлении удивительном и крайне эмоциональном, нацеленном в будущее, выстраивающем тренды и раскрывающем новые темы.
Традиционно, двумя главными кинофестивалями считаются Канны и Венеция, и в 2026 году между этими площадками возникло особенное напряжение – сразу несколько крупных режиссёров готовят свои новые релизы. Список участников смотров на Лазурном берегу и Лидо пока неизвестен, но мы можем предположить, какими новинками похвастают главные фестивальные площадки мира.

79-й Каннский фестиваль открылся 12 мая под председательством Пак Чхан-ука – решение не только символическое, но и программное: корейский режиссёр, автор “Олдбоя” и “Решения уйти”, олицетворяет ту часть мирового кино, которая в последние двадцать лет успешно перехватывает инициативу у Голливуда. Будет любопытно узнать, что мэтр думает о современной киноиндустрии и кому отдаст пальму первенства.

Главная интрига Канн для нас – возвращение Андрея Звягинцева. “Минотавр”, первый фильм российского режиссёра за без малого десять лет, подтверждён самим автором. Звягинцев – редкий случай художника, чья репутация не нуждается в рекламе: “Левиафан” и “Нелюбовь” давно стали эталонами социального кино новейшего времени. Появление нового фильма после столь долгого молчания – само по себе событие, независимо от фестивальной судьбы картины.

Не менее ожидаем Рюсукэ Хамагути с “Внезапно” – историей двух учёных, чья академическая переписка о случайности и смертности перерастает во что-то большее. После “Случайности и догадки” и “Зла не существует” японский режиссер превратился в главного поставщика интеллектуального напряжения на Круазетт. Его умение удерживать зрителя в состоянии почти болезненной внимательности к слову и паузе не имеет аналогов в современном кино.

Всегда пышущий страстью Педро Альмодовар с “Горьким Рождеством” возвращается к испанскому языку после экспериментов с англоязычным кино – и это уже знаменательное событие. История женщины, брошенной партнером в рождественские дни, звучит как классический альмодоварский материал: уязвимость, ирония, цвет как эмоция. Многие критики давно считают испанца незаслуженно обойденный Золотой пальмовой ветвью, и 2026-й может стать тем годом, когда этот исторический гешефт наконец будет закрыт.

Из американцев наибольшее внимание приковывает Джеймс Грей с “Бумажным тигром” - криминальной историей с Адамом Драйвером, Скарлетт Йоханссон и Майлзом Теллером. Грей – режиссер недооценённый и при этом глубоко укоренённый в традиции европейского авторского кино: его картины всегда про семью как ловушку и про мужчин, которые не умеют выходить из этой ловушки достойно. Фильм, по имеющимся сведениям, уже подан на рассмотрение фестиваля.
Отдельного разговора заслуживает Асгар Фархади с “Параллельными историями” иранский режиссер снял камерную историю с французским суперансамблем: Изабель Юппер, Катрин Денёв, Виржини Эфира, Пьер Нинэ, Венсан Кассель. Фархади пятый раз претендует на место в основном конкурсе – и каждый раз его фильмы работают как драмы о моральной ответственности, где нет ни правых, ни виноватых, только запутавшиеся люди в сложных обстоятельствах.

Среди неожиданных претендентов – Николас Виндинг Рефн с “Её личным адом”. Датский провокатор молчал несколько лет, и его возвращение в большой кинематограф – событие непредсказуемое: это может быть либо оглушительный провал, либо культовый статус на годы вперёд. Промежуточного варианта режиссер “Драйва” и “Неонового демона”, как правило, не предлагает.

83-й Венецианский кинофестиваль пройдет со 2 по 12 сентября, и его официальная программа появится лишь в конце июля. Венеция традиционно собирает то, что не успело или не захотело показаться в Каннах – и нередко именно осенние фестивали задают тон будущему оскаровскому сезону.
Главная интрига венецианской осени – Алехандро Гонсалес Иньярриту с “Диггером”. Режиссер “Бердмана” и “Выжившего” снял чёрную комедию с Томом Крузом в роли “самого влиятельного человека в мире” – описание настолько иньярритовское по духу, что сомневаться в его фирменном масштабе не приходится. Венеция давно является для мексиканского режиссера “домашней площадкой”, и появление картины именно на Лидо выглядело бы логичным.

Мартин МакДона с “Дикой лошадью” готов снова взойти на сцену за заслуженным Золотым Львом. Автор “Трёх билбордов” и “Банши Инишерина” умеет делать из горя фарс и из фарса – нечто, от чего перехватывает дыхание. Его появление в любом конкурсе гарантирует бурное обсуждение и критиков, и зрителей.

Кроме того, по разным данным, именно в Венецию могут уйти фильмы, которые не успеют к Каннам: Рубен Эстлунд с антиутопией “Система развлечений не работает”, Артюр Арари с “Неизвестной” и даже Дени Вильнев с третьей “Дюной”. Последнему удивляться не стоит – даже самые маститые фестивали не считают зазорным включать в свои программы кино зрительское и массовое. При определенных условиях в Каннах и Венеции могут впервые встретиться со своим зрителем новые картины Стивена Спилберга “День раскрытия”, Ридли Скотта “Созвездие пса”, Дэвида Финчера “Приключения Клиффа Бута”!

В любом случае, будет интересно, ведь в последние годы именно показанные в Каннах и Венеции ленты затем становились триумфаторами самых престижных премий вплоть до “Золотого глобуса” и “Оскара”. Два главных фестиваля дают индустрии и публике то, что в итоге получает культовый статус и мировое признание. Так будет и в 2026 году.
Что значит конец трилогии “Дюна” для жанра эпической фантастики можно узнать здесь.
17 мая 2026 года