Вспоминаем экранизации комиксов

Кинематограф XXI века вступил в новую фазу диалога с печатными комиксами. Если прежде экранизации супергероики воспринимались как вторичный продукт массовой культуры, то теперь они стали ареной для серьёзных экспериментов. Режиссеры уровня Кристофера Нолана, Джеймса Мэнголда и Тодда Филлипса предложили прочтения, в которых комиксный материал обретает философскую глубину и социальный контекст. Таким образом, кино не только догнало, но в чём-то даже превзошло печатный первоисточник. Всё чаще экранизация оказывается ярче и мощнее оригинала: глубже характерами, богаче визуально, сильнее эмоционально. Именно такие фильмы – не иллюстрации уже известных сюжетов, а самостоятельные произведения – мы собрали в данной подборке.

10. Человек-паук: Через вселенные / Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

В своё время замена Питера Паркера на Майлза Моралеса в бумажных комиксах была встречена очень неоднозначно – многие отказывались принимать нового “дружелюбного соседа”, особенно с иным цветом кожи. Однако вселенной комикс-героев встряска пошла на пользу, что подтолкнуло студию Sony дать шанс персонажу и на большом экране. Полнометражный анимационный фильм “Человек-паук: Через вселенные” оказался не просто удачным, он создал визуальный язык, где каждый кадр напоминает оживший рисунок. Это редкий случай, когда кино не пересказывает, а задаёт стандарты жанра.

9. Хеллбой II: Золотая армия / Hellboy II: The Golden Army (2008)

Комиксы Майка Миньолы всегда были визуально стильными, но оставались эмоционально довольно сдержанными. Гильермо дель Торо превратил историю Парня из Пекла в фэнтезийное зрелище с мифологией и красотой, которую бумага не передавала. Критики отмечали, что кино выглядит богаче визуально и сюжетно – особенно в работе с монстрами и сказочными существами, это главное, чего публика ждёт от автора “Лабиринта Фавна” и “Блэйда 2”. Первый фильм раскрыл потенциал ведущих персонажей, а сиквел и вовсе заставил кино сиять сильнее комиксов на радость поклонникам.

8. Железный человек / Iron Man (2008)

До выхода первого фильма теперь уже легендарной вселенной Мстителей Тони Старк был далеко не самым популярным персонажем Marvel – издательство сделало на него ставку в кино лишь потому, что не смогла вернуть права на главных своих супергероев. Риск оправдался, картина Джона Фавро превратила Железного человека в мегазвезду, а Роберта Дауни-младшего – в икону. Персонаж обрёл юмор и глубину – то, чего часто Старку не хватало в классических бумажных выпусках. Кино оказалось харизматичнее и человечнее комиксов, задав тон всей киновселенной и её многочисленным звёздам.

7. Хранители / Watchmen (2009)

Долгие годы студии не могли подступиться к оригинальному комиксу Алана Мура – считалось, что культовых “Хранителей” просто невозможно экранизировать. Но Зак Снайдер нашёл уникальный подход, он сохранил визуальную стилистику и добавил фирменный масштаб, которого у комикса не было. Фильм показал, что супергерои могут существовать в реалистичном и жестоком мире – и сделал это зрелищнее, чем первоисточник. Так, критики отмечают, что отдельные сцены – например, с Доктором Манхэттеном – визуально работают сильнее и убедительнее, чем в графическом романе.

6. Скотт Пилигрим против всех / Scott Pilgrim vs. The World (2010)

Графический роман Брайана Ли О’Мэлли обрел культовый статус среди гиков, но для подлинной народной популярности этого было недостаточно. Картина Эдгара Райта добавила сюжету бешеный ритм, картинке – видеоигровую эстетику, а общей атмосфере – юмор, который работает сразу на нескольких уровнях восприятия. Визуальные гэги и монтаж сделали фильм более универсальным и смешным, чем печатный оригинал. Скотт Пилигрим из забавного парня со страниц подростковых журналов трансформировался в икону поколения, проживающего свою лучшую жизнь вопреки всем невзгодам.

5. V – значит вендетта / V for Vendetta (2005)

Классическая антиутопия Алана Мура о борьбе за свободу Британии была яркой, но очень политизированной, интересной публике, заряженной особым образом. Фильм, снятый при поддержке авторов “Матрицы”, смягчил и переработал материал, сделав его доступнее современным зрителям. В итоге история о тоталитаризме и сопротивлении стала знаковой, а маска Гая Фокса превратилась в мировой символ протеста, чего исходный комикс достичь не смог. Как бы это ни звучало, теперь у любого восстания есть визуальный героический образ – человек в маске, отдающий жизнь за других.

4. Джокер / Joker (2019)

В оригинальных бумажных комиксах DC никогда не раскрывалась подлинная история происхождения Джокера, одного из главных противников Бэтмена. Тодд Филлипс воспользовался предоставленной творческой свободой и создал самостоятельную психологическую драму, заслуженно выдвинутую на соискание “Оскаров”. Хоакин Феникс сыграл не злодея, а человека, сломанного системой. Фильм ближе к “Таксисту” Скорсезе, чем к комиксам, и именно это сделало его мощным высказыванием. Лучшей шуткой дилогии стало то, что Джокером в итоге оказался вовсе не Артур Флекк. Вы не поймете…

3. Логан / Logan (2017)

Даже преданные фанаты Росомахи считали, что этот персонаж всесторонне раскрыт серией фильмов о Людях Икс и несколькими сольными картинами – большего и хотеть нельзя. Джеймс Мэнголд на это сказал: “Подержите мое пиво”. Оригинальный комикс “Old Man Logan” был брутальной антиутопией, но фильм “Логан” сделал акцент на старении персонажа, неожиданном грузе ответственности и большой человеческой драме. Хью Джекман в финальной роли Росомахи показал супергероя не как машину для драк, а как трагическую фигуру, сравнимую с шекспировскими и толстовскими персонажами.

2. Человек-паук 2 / Spider-Man 2 (2004)

Несмотря на универсальность и доступность историй, оригинальные бумажные комиксы о Человеке-пауке никогда не претендовали на какую-то глубину – сюжеты про Питера Паркера в основном копошились в жанре простенькой подростковой драмы. Сэм Рейми вторым своим фильмом о Человеке-пауке вывел историю на уровень трагедии, достойной воплощения труппой драматического театра – борьба между долгом и личным счастьем стала универсальной для всех возрастов и страт. Доктор Октавиус, сыгранный Альфредом Молиной – пример того, как умело кино делает из злодея трагического героя.

1. Тёмный рыцарь / The Dark Knight (2008)

К XXI веку комиксы о Бэтмене обрели поистине культовый статус – благодаря не только многочисленным увлекательным сюжетам бумажных изданий, но и экранизациям Тима Бертона и Джоэла Шумахера, этого супергероя знал весь мир. Однако Кристофер Нолан сделал из супергеройской истории фильм о хаосе, морали и анархии, что перевернуло представление о комиксах и героях в плащах и масках. Да и Хит Леджер в роли Джокера превратил злодейского персонажа в символ целой эпохи. По глубине и серьёзности “Тёмный рыцарь” стоит ближе к мрачной криминальной драме, чем к лёгкой супергероике.

Заслуживающие по мнению редакции Hi-Fi.ru внимания комедии осени 2025 года собраны здесь.

Евгений Ухов

7 октября 2025 года