50 лучших мелодрам – выбор редакции

Любовь по правилам и без

Когда в 1908 году режиссер Александр Дранков снял первый русский художественный фильм, это была трагическая мелодрама «Понизовая вольница» о Стеньке Разине и персидской княжне. С тех пор в нашей стране и за её пределами создали тысячи романтических лент, и некоторые из них выдержали испытание временем и стали классикой жанра. В этой статье Борис Иванов представляет вам хит-парад пятидесяти лучших мелодрам мирового кино, как трагических, так и оптимистичных.

Image

50. Табор уходит в небо (1976)

Страна – СССР | Режиссёр – Эмиль Лотяну | Продолжительность – 96 минут

О чём: цыган-конокрад влюбляется в знахарку из соседнего табора

В Советском Союзе искусство не соблюдало границы между республиками. Самый любимый зрителями молдавский фильм был снят под началом столичной студии «Мосфильм» в живописных предгорьях западной Украины и в Литве, чьи старые города напоминали дореволюционную молдавскую застройку. В свою очередь, героями ленты были не молдаване, а вольные и гордые цыгане – настолько вольные и гордые, что даже преданная любовь не могла их смирить и заставить забыть, что для них было важнее жизни. «Табор» стал блокбастером 1976 года и мгновенно записался в ряды самых популярных советских картин. Оценили ленту и на Западе – «Табор» удостоился «Золотой раковины» кинофестиваля в Сан-Себастьяне. Его главных героев изобразили Светлана Тома и Григоре Григориу.

Факт: картина была так популярна среди советских цыган, что они отказывались верить, что Светлана Тома просто играла цыганку и не имела отношения к их народу.

Зачем смотреть: чтобы обжечься жаркой цыганской страстью

Image

49. Асса (1987)

Страна – СССР | Режиссёр – Сергей Соловьев | Продолжительность – 144 минуты

О чём: любовница советского криминального авторитета заводит роман с молодым сторожем-музыкантом

Когда перестройка позволила позднесоветскому кино раскрепоститься и начать рассказывать прежде невозможные истории, режиссер Сергей Соловьев оказался среди первых творцов, воспользовавшихся этим правом. Его культовая лента «Асса» была экстравагантным постмодернистским сочетанием трагической мелодрамы, криминального кино, фильма-концерта и даже исторической зарисовки об убийстве императора Павла. Картина не отличалась безукоризненной внятностью, но её раскованность стала символом радикальных перемен, о которых пел Виктор Цой в завершающей «Ассу» знаменитой песне. Главные роли ленты исполнили Сергей Бугаев, Татьяна Друбич и Станислав Говорухин.

Факт: название «Асса» было отсылкой к крымскому вину «Массандра», которое пили создатели фильма во время съемок в Ялте.

Зачем смотреть: чтобы спеть «Перемен!» с группой «Кино»

Image

48.Девдас / Devdas (2002)

Страна – Индия | Режиссёр – Санджай Лила Бхансали | Продолжительность – 185 минут

О чём: индиец хочет жениться на подруге детства, но родня встает у него на пути, потому что семья избранницы ниже по происхождению   

Живший в начале XX века индийский писатель Сарат Чандра Чаттопадхьяй давно признан классиком национальной литературы, и его прославленный роман «Девдас» стабильно экранизируется раз в несколько лет, регулярно предоставляя ценителям возможность сравнивать и спорить, кто лучше передал в кадре трагический сюжет о неразделенной любви и кастовых запретах. Сейчас лучшей из современных инкарнаций «Девдаса» считается роскошная картина Санджая Бхансали, пышная и эффектная, как голливудский блокбастер, и пылкая и трогательная, как болливудский мюзикл. В 2002 году фильм удостоился рекордных 11 наград индийской кинопремии Filmfare и был выдвинут на соискание «Оскара». Главные героев фильма изобразили Шах Рукх Кхан, Айшвария Рай Баччан и Мадхури Диксит.

Факт: одной из музыкальных сцен Мадхури Диксит танцевала в наряде, который из-за обилия украшений весил 30 килограмм.

Зачем смотреть: чтобы погрузиться в омут индийской культуры

Image

47. Весна на Заречной улице (1956)

Страна – СССР | Режиссёры – Феликс Миронер, Марлен Хуциев | Продолжительность – 96 минут

О чём: молодой сталевар влюбляется в учительницу вечерней школы

«Весна на Заречной улице» была одной из тех легендарных картин, с которых началась хрущевская «оттепель». Вместо залакированного «сталинского гламура» зрители увидели на экране живых и отнюдь не безупречных персонажей, которые принадлежали к разным мирам, и которые должны были сделать несколько шагов навстречу друг другу, чтобы стать влюбленной парой. Сам факт признания, что молодая приезжая учительница и молодой сталевар из рабочего города не понимают друг друга с полуслова, был примером смелости и честности авторов ленты. Ведь прежде полагалось утверждать, что социальные границы в стране стерты. В результате эта обаятельная мелодрама отлично прошла в прокате и стала «вечным» хитом отечественного ТВ. Главные роли в «Весне» сыграли Нина Иванова и Николай Рыбников.

Факт: Нина Иванова была непрофессиональной актрисой. Она оказалась в «Весне», потому что снялась в дипломном фильме подруги, и эта работа попалась на глаза Марлену Хуциеву.

Зачем смотреть: чтобы ощутить ветер советских перемен

Image

46. Аритмия (2017)

Страна – Россия | Режиссёр – Борис Хлебников | Продолжительность – 112 минут

О чём: бездетная семья врачей скорой помощи балансирует на грани развода и мучается от профессионального стресса

Один из лучших российских фильмов последних лет, мелодрама «Аритмия» Бориса Хлебникова в 2017 году удивила зрителей своей достоверностью. Это было не чернушное и не приукрашенное, а правдивое и искреннее кино об узнаваемых проблемах современного среднего класса, который зачастую лучше умеет работать, чем строить семью, прислушиваться друг к другу, идти на взаимные компромиссы. Фильм также затрагивал проблемы нынешней медицины, но лишь для того, чтобы противопоставить профессиональное мастерство героев и их неловкость в личных отношениях. И, всё же, это было кино о любви, а не о её смерти. «Аритмия» удостоилась трёх наград фестиваля «Кинотавр», включая Гран-при. Главные роли в картине исполнили Александр Яценко и Ирина Горбачева.

Факт: «Аритмия» было рабочим названием фильма, и авторы ленты собирались его заменить, но так и не придумали ничего удачнее.

Зачем смотреть: чтобы увидеть на экране российскую повседневность

Image

45.История любви / Love Story (1970)

Страна – США | Режиссёр – Артур Хиллер | Продолжительность – 100 минут

О чём: юноша из богатой семьи вопреки воле родителей влюбляется в девушку из семьи скромного достатка

По ходу съемок «Истории любви» продюсеры попросили Эрика Сигала превратить его сценарий в книгу и издать её в рамках рекламной кампании ленты. Ко времени премьеры роман стал бестселлером. Оказалось, что придуманная Сигалом сентиментальная история о преданной любви и страшной утрате «работает» даже без обаятельных молодых звезд Эли Макгроу и Райана О’Нила и без потрясающей музыки французского композитора Франсиса Лея, который получил «Оскар» за «Любовную историю». Когда же лента вышла в свет во всем своем блеске, она пробилась в десятку самых кассовых голливудских лент (на то время) и во многом определила позднейшую американскую литературу и кино для женщин. Даже сейчас мало кто в Штатах может похвастаться тем, что способен растрогать зрительниц так же мастерски, как это некогда сделал Хиллер.

Факт: прототипами главного героя фильма были актер Томми Ли Джонс и будущий вице-президент США Эл Гор, которые вместе с Сигалом учились в Гарварде.

Зачем смотреть: чтобы порадоваться, погрустить и поплакать

Image

44. Пианино / The Piano (1992)

Страны – Австралия, Новая Зеландия, Франция | Режиссёр – Джейн Кэмпион | Продолжительность – 121 минута

О чём: в XIX веке шотландская семья продаёт свою молчаливую дочь новозеландскому колонисту, которому нужна жена-прислуга

В 1993 году женщина-режиссёр впервые в истории получила «Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля. Этой чести удостоилась новозеландка Джейн Кэмпион, которая ворвалась в мировое кино с причудливой и пронзительной лентой о женщине, общающейся на языке жестов и клавиш своего любимого пианино. Когда она становится женой-рабыней и оказывается в далёкой и экзотичной Новой Зеландии, она начинает учить музыке своего соседа. Новые отношения, постепенно перерастающие в запретную связь, раскрепощают героиню и дарят ей надежду на лучшую жизнь. Ведущие актрисы картины Холли Хантер и Анна Пакуин получили «Оскары» за свою игру, а Кэмпион заработала награду Киноакадемии за лучший оригинальный сценарий. Главные мужские роли в фильме сыграли Харви Кейтель и Сэм Нил.

Факт: поскольку в фильме были откровенные сцены, Анна Пакуин впервые посмотрела его через много лет после премьеры, когда повзрослела (она снималась в возрасте 10 лет).

Зачем смотреть: чтобы услышать музыку свободной души

Image

43. Мосты округа Мэдисон / The Bridges of Madison County (1995)

Страна – США | Режиссёр – Клинт Иствуд | Продолжительность – 135 минут

О чём: жена фермера влюбляется в фотографа, который приехал в провинцию, чтобы снять уникальные местные мосты

В подчеркнуто мужественную фильмографию голливудской легенды Клинта Иствуда затесалась картина, которая украсила бы перечень творений любого мастера «женского» кино. Трогательная романтическая зарисовка о чинной и патриархальной Америке 1960-х подарила зрителям потрясающий экранный дуэт самого Иствуда и Мерил Стрип, а также любовную историю, в которой соединились пламенная страсть и холодное осознание того, что некоторые романы не должны продолжаться дольше нескольких дней. Ведь для людей с принципами предательство семьи хуже, чем вечное несчастье. Вместе с ведущими звездами в картине снялись Энни Корли и Виктор Слезак.  

Факт: Клинт Иствуд изначально был приглашен в проект как исполнитель главной роли. Он взялся за режиссуру, когда его более привычные к мелодрамам коллеги отказались снимать «Мосты».

Зачем смотреть: чтобы восхититься многогранностью таланта Клинта Иствуда

Image

42. Анжелика – маркиза ангелов / Angélique, marquise des anges (1964)

Страна – США | Режиссёр – Бернар Бордери | Продолжительность – 110 минут

О чём: девушка из обедневшего аристократического рода вынужденно выходит замуж за богача, которого боится и ненавидит

В 1956 году француженка Симона Шанжё и её русский муж Всеволод Голубинов издали авантюрный исторический роман «Анжелика – маркиза ангелов», который стал началом многолетнего цикла книг о похождениях красавицы-аристократки из Франции XVII века. По мере публикации эпопеи «Анжелика» стала международной сенсацией, и в 1964 году французские, германские и итальянские кинематографисты совместно создали страстную и колоритную экранизацию первой части цикла, которая описывала зарождение отношений Анжелики и её первого мужа и их ранние приключения вместе и порознь. За первым фильмом последовали ещё четыре ленты, нашедшие самую преданную аудиторию в СССР, где публика с давних пор обожала вымышленных французских авантюристов. Главные роли в картине исполнили Мишель Мерсье, Робер Оссейн и Жан Рошфор.    

Факт: романы из цикла «Анжелика» подписывались совместным псевдонимом Симоны и Всеволода «Анн и Серж Голон», хотя на деле Шанжё была единственным автором. Её муж лишь помогал рыться в архивах в поисках сведений об эпохе Людовика XIV

Зачем смотреть: чтобы поразиться превращению ненависти в преданность

Image

41.Грязные танцы / Dirty Dancing (1987)

Страна – США | Режиссёр – Эмиль Ардолино | Продолжительность – 100 минут

О чём: девушка из состоятельной семьи приезжает с родителями на горный курорт и влюбляется в местного учителя танцев  

Техасец Патрик Суэйзи был актером с уникальным обаянием, которое позволяло ему с равным успехом завоевывать уважение мужчин в триллерах вроде «На гребне волны» и покорять женские сердца в романтических лентах вроде «Грязных танцев». Эта простосердечная и очаровательная картина о любви, преодолевающей социальные барьеры, оказалась одним из лучших женских фильмов 1980-х, и магия Суэйзи – профессионального танцовщика по образованию – сыграла в этом успехе немалую роль. Хотя, конечно, свой вклад внесли и другие создатели фильма, от сценаристки Элинор Бергстин, которая вдохновлялась своим подростковым курортным романом, до хореографа Кенни Ортеги, будущего сотрудника Майкла Джексона. Вместе со Суэйзи в фильме снялись Дженнифер Грей и Джерри Орбак.

Факт: режиссёр Эмиль Ардолино нанял на главные роли актеров с серьёзной танцевальной подготовкой, чтобы не мучиться с дублерами-танцорами и сложным монтажом, скрывающим их присутствие.

Зачем смотреть: чтобы убедиться во всепобеждающей силе танца

Image

40. Жестокий романс (1984)

Страна – СССР | Режиссёр – Эльдар Рязанов | Продолжительность – 137 минут

О чём: молодая дворянка из знатной, но обедневшей семьи пытается найти достойную пару среди своих ухажеров

Если прочие фильмы в нашем перечне рассказывают историю большой любви, то «Жестокий романс» – печальная мелодрама о том, что невозможно найти большое чувство среди людей, которые способны лишь на мелкие, эгоистичные страсти. Великий Эльдар Рязанов был добрым режиссёром даже в таких острых лентах, как «Гараж», но «Жестокий романс» он сделал по-настоящему жёстким, в полном соответствии с художественной волей Александра Островского, чью пьесу «Бесприданница» режиссёр перенес на экран. Отдельного упоминания заслуживают песни из фильма в исполнении Валентины Пономаревой и Никиты Михалкова, которые мгновенно стали советскими шлягерами. Главных героев картины сыграли Лариса Гузеева, Андрей Мягков, Алиса Фрейндлих, Никита Михалков, Алексей Петренко, Виктор Проскурин и Георгий Бурков.  

Факт: Никита Михалков не собирался играть у Рязанова, так как планировал в одно время с «Романсом» снять «Очи чёрные». Но так как этот международный проект продвигался с трудом, его съемки отложили, и Михалков нашёл время для «Романса».

Зачем смотреть: чтобы спеть надрывные романсы

Image

39. Гордость и предубеждение / Pride & Prejudice (2005)

Страны – Великобритания, США | Режиссёр – Джо Райт | Продолжительность – 129 минут

О чём: высокомерный богач оказывается вовлечён в личную жизнь девушек из аристократической семьи, которых родители пытаются выдать замуж

Прежде, чем экранизировать «Анну Каренину», британский режиссер Джо Райт и его соотечественница-звезда Кира Найтли создали замечательную киноверсию «Гордости и предубеждения», самого прославленного английского женского романа. Если телеверсия 1995 года была бенефисом Колина Ферта, то фильм Райта позволил главной героине выйти из тени мистера Дарси и стать сердцем и душой картины о непростых отношениях в эпоху, когда деньги и статус в аристократических кругах значили куда больше, чем личные пристрастия. Также создатели «Гордости и предубеждения» смогли соблюсти оптимальный баланс между верностью исходному материалу и современными зрительскими ожиданиями. Вместе с Найтли в фильме сыграли Мэттью Макфэдиен, Розамунд Пайк, Саймон Вудс, Дональд Сазерленд, Бренда Блетин, Джена Мэлоун, Кэри Маллиган, Талула Райли и Том Холландер.

Факт: режиссёр Джо Райт перенес действие книги из начала XIX века в конец XVIII века, потому что ему больше нравилась британская мода того времени.

Зачем смотреть: чтобы оценить Киру Найтли в образе Элизабет Беннет

Image

38. Мужчина и женщина / Un homme et une femme (1966)

Страна – Франция | Режиссёр – Клод Лелуш | Продолжительность – 102 минуты

О чём: молодой вдовец и молодая вдова случайно знакомятся и пытаются завязать отношения, несмотря на воспоминания об утраченных близких

Снятая на излете французской «новой волны» картина Клода Лелуша показала всему миру, как использовать достижения и наработки этого художественного движения. В отличие от своих соотечественников, Лелуш применил новаторский кинематографический язык «новой волны» (например, съёмки ручной камерой) для создания традиционной по своей сути мелодрамы, а не экспериментальной ленты, недоступной рядовым зрителям. В результате это проникновенное кино удостоилось около 40 наград, среди которых было два «Оскара» и Гран-при Каннского фестиваля, а затем проторило путь для позднейшего независимого кино, которое также стремилось увлечь зрителей, а не уесть коллег-творцов. Главных героев фильма изобразили Анук Эме и Жан-Луи Трентиньян.   

Факт: фильм был частично снят на чёрно-белую пленку не по художественным соображениям, а из-за нехватки средств на цветную кинопленку.

Зачем смотреть: чтобы научиться соединять зрительское и новаторское искусство

Image

37. Три орешка для Золушки / Tri orísky pro Popelku (1973)

Страны – Чехословакия, ГДР | Режиссёр – Вацлав Ворличек | Продолжительность – 75 минут

О чём: красавица Золушка получает в подарок три орешка, которые оказываются волшебными и помогают ей очаровать принца вопреки воле её мачехи

Задолго до того, как сильные и независимые героини стали доминировать в западном детском кино, чешские и восточногерманские кинематографисты предложили зрителям своё видение сказки о Золушке, основанное на произведении чешской писательницы Божены Немцовой. Героиня «Трёх орешков» очаровывала принца ещё до бала, и она на всем протяжении ленты проявляла инициативу, а не ждала милостей от феи-крестной. При этом она не теряла свою женственность, и романтическая сказка о ней оставалась «Золушкой», а не превращалась в современную пародию на древние легенды. Благодаря этому «Три орешка» стали любимым сказочным фильмом многих европейских стран, от Чехии до Испании. Главные роли в картине исполнили Либуше Шафранкова и Павел Травничек.

Факт: поскольку чешские и немецкие актеры во время съемок говорили на своих родных языках, у фильма нет «эталонной» звуковой дорожки. В чешской версии были дублированы голоса немцев, а в немецкой версии – голоса чехов.

Зачем смотреть: чтобы насладиться уместно обновленной старой сказкой

Image

36.Оазис / Oasis (2002)

Страна – Южная Корея | Режиссёр – Ли Чхан-дон | Продолжительность – 133 минуты

О чём: умственно ограниченный уголовник влюбляется в девушку, которая страдает церебральным параличом

Первый фильм южнокорейского режиссера Ли Чхан-дона принес ему коммерческий успех, вторая картина постановщика обратила на него внимание зарубежных ценителей кино, а «Оазис», третья лента творца, сделала его лауреатом множества национальных и международных наград, включая «Серебряного льва» Венецианского фестиваля. Это было бесстрашное романтическое полотно о людях, которых окружающие зачастую сводят к стереотипам и не воспринимают как равных себе. Однако ни генетические отклонения, ни странное поведение не могут лишить людей человечности, и «Оазис» убедительно и страстно это доказывал, ничего не приукрашивая и не стесняясь затрагивать неудобные вопросы и темы. Главных героев ленты изобразили Соль Гён-гу и Мун Со-ри.

Факт: через год после выхода «Оазиса» режиссер Ли Чхан-дон стал министром культуры и туризма Южной Кореи.

Зачем смотреть: чтобы поверить в чувства тех, кому общество в любви отказывает

Image

35.Моя прекрасная леди / My Fair Lady (1964)

Страна – США | Режиссёр – Джордж Кьюкор | Продолжительность – 170 минут

О чём: лондонский профессор фонетики бьётся об заклад, что может выдать уличную торговку за аристократку, если научит её светскому произношению

Несмотря на всё богатство творческого наследия ирландско-британского драматурга и писателя Джорджа Бернарда Шоу, он вошел в вечность благодаря одной-единственной блистательной пьесе – социальной сатире с элементами мелодрамы «Пигмалион». В свою очередь, «Пигмалион» вошел в вечность, потому что поэт Алан Лернер и композитор Фредерик Лоу превратили пьесу в превосходный мюзикл «Моя прекрасная леди», а голливудский режиссер Джордж Кьюкор создал на основе этого произведения один из самых знаменитых экранных мюзиклов в истории кино. В версии Лернера и Лоу замысел Шоу стал более нежным и мелодраматичным, ничуть не утратив сатирический задор истории о профессоре-снобе, который влюбляется в своё «творение», когда осознает, что девушка из низов ничем не уступает светским дамам. Главные роли в фильме Кьюкора сыграли Одри Хепберн и Рекс Харрисон.

Факт: Джордж Бернард Шоу так живо интересовался вопросами фонетики, что завещал своё состояние тем, кто сможет приблизить британскую орфографию к реальному произношению. 

Зачем смотреть: чтобы научиться петь на аристократичном английском языке

Image

34.Она / Her (2013)

Страна – США | Режиссёр – Спайк Джонс | Продолжительность – 126 минут

О чём: готовящийся к разводу мужчина покупает виртуальную помощницу и влюбляется в её голос и её отзывчивость

Когда читаешь описание сюжета фантастической ленты «Она», может показаться, что режиссёр Спайк Джонс создал ехидную комедию, высмеивающую недотепистых мужчин, готовых влюбиться в бестелесную операционную систему, если она говорит голосом Скарлетт Йоханссон. Но когда смотришь кино, осознаешь, что Джонс снял нечто прямо противоположное – серьёзную и полноправную мелодраму о том, как мало и как много нужно, чтобы завязать отношения, сродниться, выдержать испытания судьбы. Сделав героиню бестелесной, постановщик смог отразить сугубо духовное измерение любви и превратить картину в проникновенную метафору романтической связи, а не в пародию на неё. Главные роли в фильме сыграли Хоакин Феникс, Эми Адамс и Руни Мара.

Факт: уличные сцены фантастического Лос-Анджелеса ближайшего будущего снимались в китайском Шанхае.

Зачем смотреть: чтобы влюбиться в бестелесный голос

Image

33. Дама с собачкой (1960)

Страна – СССР | Режиссёр – Иосиф Хейфиц | Продолжительность – 83 минуты

О чём: несчастные в своих семьях мужчина и женщина заводят курортный роман и начинают тайно встречаться

Есть своя печальная ирония в том, что классический фильм о застое в отношениях вышел за несколько лет до того, как страну сковал политический застой. Был ли политический подтекст в дореволюционном рассказе Чехова, который лег в основу фильма Хейфица? Возможно… Впрочем, ответ на этот вопрос совершенно не важен для того, чтобы оценить по достоинству мастерство режиссёра и актеров в воссоздании в кадре знаменитой психологической зарисовки о светских любовниках, которые не могут ни разорвать свою изменническую связь, ни признать её открыто и разрушить свои официальные семьи. Ведущими звездами фильма были Ия Саввина и Алексей Баталов.

Факт: Ия Саввина получила специальный приз Каннского фестиваля за игру в «Даме с собачкой». Также фильм удостоился приза «За гуманизм и исключительные художественные качества».

Зачем смотреть: чтобы убедиться в опасности нерешительности

Image

32. Хиросима, моя любовь / Hiroshima mon amour (1959)

Страны – Франция, Япония | Режиссёр – Ален Рене | Продолжительность – 91 минута

О чём: французская актриса, пережившая нацистскую оккупацию, знакомится с японским ветераном войны, семья которого погибла в Хиросиме

В конце 1950-х французский постановщик Ален Рене был документалистом, известным по ленте о нацистских концлагерях «Ночь и туман». Когда группа продюсеров предложила ему снять фильм о бомбардировке Хиросимы, Рене решил, что не будет повторяться, и вместе с писательницей Маргерит Дюрас придумал свою первую полнометражную художественную ленту «Хиросима, моя любовь». В этой картине кошмарные воспоминания военных лет определяют бытие людей, пытающихся жить дальше, и когда два таких человека случайно знакомятся, им трудно говорить о чем-то другом. Впрочем, неутихающая боль не только тяготит, но и сближает. Оно создает пространство для отношений, которые вряд ли были бы возможны до войны. Новаторские повествовательные и монтажные приемы Рене сделали «Хиросиму» одной из самых влиятельных лент французского кино и ключевой картиной «новой волны». Главные роли в фильме исполнили Эмманюэль Рива и Эйдзи Окада.

Факт: до того, как сыграть у Алена Рене, японский актер Эйдзи Окада снялся в японской художественной ленте «Хиросима».

Зачем смотреть: чтобы слить воедино боль прошлого и чувства настоящего

Image

31.Брачная история / Marriage Story (2019)

Страны – США, Великобритания | Режиссёр – Ноа Баумбак | Продолжительность – 137 минут

О чём: жена успешного театрального режиссера решает развестись, и оба супруга обращаются за помощью к юристам

В преуспевающих семьях любовь умирает дважды – сперва дома, а затем в суде, где ушлые адвокаты соревнуются, кто выльет на противоположную сторону больше помоев и убедительнее представит её злодеем. Вместо того, чтобы подражать подобным дельцам, «Брачная история» изобразила некогда страстные, но со временем разрушившиеся отношения с вниманием и уважением к обеим сторонам. Режиссёр позволил всем героям высказаться, и он создал многослойное и реалистичное полотно с массой блестяще подмеченных деталей и нюансов. Картина стала настоящим бенефисом для её ведущих звезд: Скарлетт Йоханссон и Адама Драйвера. Также в фильме ярко сыграли Лора Дерн, Алан Алда и Рэй Лиотта.

Факт: сценарий картины отчасти основан на переживаниях режиссера Ноа Баумбака и его бывшей жены-актрисы Дженнифер Джейсон Ли во время их развода в начале 2010-х.

Зачем смотреть: чтобы распутать хитросплетения тяжёлого развода

Image

30. Вокзал для двоих (1983)

Страна – СССР | Режиссёр – Эльдар Рязанов | Продолжительность – 141 минута

О чём: едущий на поезде москвич застревает на полустанке и сближается с официанткой привокзального ресторана

«Вокзал для двоих» начинается как типичная романтическая комедия – мужчина и женщина случайно знакомятся, обстоятельства заставляют их проводить вместе время, и изначальная антипатия постепенно переходит в искреннюю привязанность. Но Эльдар Рязанов не был бы одним из величайших советских режиссеров, если бы довольствовался этим. В «Вокзале» ромкомная сюжетная канва становится фундаментом пронзительной трагикомичной мелодрамы о циничной, разочарованной женщине и мужчине, который, несмотря на далеко не юный возраст, сохранил юношеский романтический максимализм. Также фильм в характерном рязановском стиле высмеивает советскую действительность с её неустроенным бытом, вездесущей коррупцией и кошмарной сферой услуг, и это делает его одним из самых откровенных портретов эпохи позднего «застоя». Главные роли «Вокзала» сыграли Людмила Гурченко, Олег Басилашвили, Никита Михалков, Нонна Мордюкова и Михаил Кононов.

Факт: хотя действие ленты развивается в провинции, вокзальные сцены снимались в Москве и Ленинграде, преимущественно на Рижском и Витебском вокзалах.

Зачем смотреть: чтобы вспомнить или получше узнать поздний СССР

Image

29. Чунгкингский экспресс / Chung hing sam lam (1994)

Страна – Гонконг | Режиссёр – Вонг Кар-Вай | Продолжительность – 102 минуты

О чём: пока один полицейский тяжело переживает разрыв со своей девушкой, другой коп становится предметом тайных воздыханий работницы закусочной

В то время, когда гонконгское кино за пределами «китайского мира» в основном ассоциировалось с боевиками, режиссер и сценарист Вонг Кар-Вай снял «Чунгкингский экспресс» и заставил западных ценителей артхауса увидеть гонконгский кинематограф в новом свете. Его нарочито стильная и поэтичная лента была чарующей медитацией об одиночестве и жажде любви в одном из самых тесных мегаполисов на планете. В таких городах жизнь учит людей не замечать друг друга. Но когда они нарушают это правило, они могут увидеть и пережить нечто удивительное, хотя и не всегда счастливое. Ключевые роли в фильме сыграли Бриджит Линь, Тони Люн Чу Вай, Фэй Вон, Такеси Канесиро и Валери Чоу.

Факт: китайская звезда Фэн Вон в основном известна как певица. В частности, она записала песню «Eyes on Me» для популярнейшей японской видеоигры Final Fantasy VIII.

Зачем смотреть: чтобы разбить и исцелить своё сердце

Image

28. Гарольд и Мод / Haroldand Maude (1971)

Страна – США | Режиссёр – Хэл Эшби | Продолжительность – 91 минута

О чём: одержимый смертью 19-летний парень заводит отношения с 79-летней женщиной, которая тоже любит ходить на похороны незнакомцев

Начало 1970-х было эпохой «Нового Голливуда», когда американское кино избавилось от цензурных самоограничений и раскрепостилось так, как никогда прежде или позже. Пожалуй, только в то время мог выйти такой экстравагантный фильм, как «Гарольд и Мод» Хэла Эшби. Это была трагикомичная драма о любви между персонажами с разницей в 60 лет, и она умудрилась не только убедить зрителей в правдоподобии связи Гарольда и Мод, но и попасть во многие перечни самых романтичных фильмов всех времен. И действительно, шокирующий союз главных героев – не банальное физическое влечение, а единение одиноких душ, которые неожиданно оказались взаимодополняющими. В то время как Гарольд стремится к смерти, Мод живет на всю катушку, и им есть чему научить друг друга. Заглавные роли исполнили Рут Гордон и Бад Корт.

Факт: режиссёр хотел снять постельную сцену главных героев, но финансировавшая проект студия Paramount запретила ему это делать.

Зачем смотреть: чтобы удивиться одному из самых «безбашенных» голливудских хитов

Image

27. Сорок первый (1956)

Страна – СССР | Режиссёр – Григорий Чухрай | Продолжительность – 88 минут

О чём: во время Гражданской войны белогвардейский офицер и девушка-красноармеец оказываются вдвоём на необитаемом острове   

Гражданская война в бывшей Российской империи превратила в непримиримых врагов тех, кто прежде были друзьями, братьями, сослуживцами. Где в душах людей пролегал водораздел между близостью и враждой? Знаменитая повесть Бориса Лавренёва и снятый по её мотивам режиссерский дебют Григория Чухрая попытались найти ответ в истории о мужчине и женщине, которые во время «робинзонады» постепенно превращались из врагов в возлюбленных. Пристально изучая поведение персонажей, «Сорок первый» мощно отобразил неизбывное противоречие между гражданским и личным, которое всякий раз возникает, когда страна и общество разламываются на куски. Фильм удостоился специального приза жюри на фестивале в Каннах. Главные роли сыграли Изольда Извицкая и Олег Стриженов.

Факт: оператор картины Сергей Урусевский не раз пытался захватить власть в съёмочной группе, пользуясь тем, что он был куда более уважаемым творцом, чем Чухрай. Конфликт разрешился голосованием группы, которая предпочла Чухрая.  

Зачем смотреть: чтобы нащупать грань между человеком и гражданином

Image

26.Эдвард Руки-ножницы / Edward Scissorhands (1990)

Страна – США | Режиссёр – Тим Бертон | Продолжительность – 105 минут

О чём: одинокий искусственный человек с ножницами вместо рук влюбляется в дочь женщины, которая первой его обнаружила

Из всех фильмов знаменитого постановщика эксцентричных голливудских лент Тима Бертона «Эдвард Руки-ножницы» считается наиболее откровенным и исповедальным – настолько, насколько это возможно в готической сказке. Когда Бертон сделал главным героем создание, которое не вписывается в окружающий мир и с трудом сближается с другими, он метафорически изобразил свои подростковые переживания и терзания многих ребят, которым уютнее дома, чем в шумной компании. Поэтому его нежная трагикомичная мелодрама стала культовым хитом, и она до сих пор покоряет зрительские сердца, готовые поверить, что странные, нелепые люди достойны любви и признания. Главные роли в фильме исполнили Джонни Депп, Вайнона Райдер, Дайэнн Уист, Алан Аркин и Энтони Майкл Холл.  

Факт: чтобы подготовиться к роли, Джонни Депп штудировал фильмы Чарли Чаплина и учился пробуждать в людях симпатию без слов и улыбок.

Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу невинного монстра

Image

25. Твоё имя / Kimi no na wa. (2016)

Страна – Япония | Режиссёр – Макото Синкай | Продолжительность – 133 минуты

О чём: юноша и девушка обмениваются телами сквозь время и пространство

Японский аниматор Макото Синкай громко заявил о себе в начале 2000-х, когда в одиночку нарисовал мультфильм «Голоса далёкой звезды». После этого он, уже как творец с командой подчиненных, выпускал всё более примечательные ленты, пока не создал «Твоё имя», которое прославилось далеко за пределами круга ценителей японской анимации и превратило Синкая в ведущего аниме-режиссера, почти на уровне великого Хаяо Миядзаки. Чтобы рассказать трогательную и причудливую историю первой любви, Синкай сплёл изощренный жанровый узор из школьной комедии, подростковой мелодрамы, мистической драмы, фантастической игры со пространством-временем, и ни один из компонентов повествования не выбился из общего ряда. Наоборот, они плавно перетекали друг в друга, усиливая и углубляя концепцию ленты и превращая её в одновременно эпическое и интимное полотно для подростков и взрослых. 

Факт: когда «Твоё имя» вышло в японский прокат, оно уступило по сборам всего трём лентам – «Унесённым призраками» Миядзаки, «Титанику» и «Холодному сердцу».

Зачем смотреть: чтобы увидеть, как любовь побеждает судьбу

Image

24. Ла-Ла Ленд / La LaLand (2016)

Страна – США | Режиссёр – Дэмьен Шазелл | Продолжительность – 128 минут

О чём: молодой джаз-пианист и начинающая актриса сближаются, в то время как они пытаются строить свои карьеры в Лос-Анджелесе

Голливуд – не место для тех, кто не согласен на жертвы ради успеха. Конечно, кому-то несказанно везёт, но обычно триумф ждёт лишь тех, кто готов многое возложить на алтарь славы, включая любовь и дружбу. Сравнительно недавний мелодраматичный киномюзикл «Ла-Ла Ленд» удостоился четырнадцати номинаций на «Оскар» и шести статуэток Киноакадемии за то, с каким блеском и мастерством он показал жизнь современных голливудцев, которым, в конечном итоге, приходится сделать выбор между настоящей любовью и шансом прославиться. И хотя в картине было немало комичных моментов, зрители выходили из зала с мыслью, что посмотрели трогательную драму, а не бойкий ромком. В главных ролях пели, танцевали и играли Райан Гослинг и Эмма Стоун.

Факт: Эмма Уотсон отказалась от главной роли в «Ла-Ла Ленде», чтобы сыграть в ремейке «Красавицы и Чудовища». В свою очередь, Райан Гослинг отказался от роли Чудовища, чтобы сыграть в фильме Шазелла.

Зачем смотреть: чтобы услышать пение «фабрики грез»

Image

23. Крадущийся тигр, затаившийся дракон / Wo hu cang long (2000)

Страны – Тайвань, Гонконг, США, Китай | Режиссёр – Анг Ли | Продолжительность – 120 минут

О чём: девушка из богатой семьи похищает легендарный меч, чтобы никто не мог помешать ей быть с её возлюбленным – дорожным бандитом

Китайский жанр «уся», к которому принадлежит «Крадущийся титр, затаившийся дракон», включает произведения о мастерах боевых искусств, но не исчерпывается боевиками и приключенческими сагами. До того, как поставить свою самую знаменитую картину, мэтр тайваньского кино Анг Ли создавал семейные драмы, и «Тигр, дракон» также оказался историей о противостоянии старших и младших китайцев, по-разному понимающих любовь, долг, законы неба и земли. Сражаются герои лишь потому, что их конфликт достиг такого накала, при котором объясниться уже невозможно, и отношения приходится выяснить в бою. В 2000–2001 году этот эффектный фильм произвел столь сильное впечатление на западную публику, что многих приохотил к восточным лентам. Главные роли в картине исполнили Чоу Юнь-Фат, Мишель Йео, Чжан Цзыи и Чан Чэнь.

Факт: хотя Чоу Юнь-Фат прославился как герой гонконгских боевиков, фильм Анга Ли был первой в его карьере постановкой, где он изобразил мастера боевых искусств.

Зачем смотреть: чтобы узнать, как говорить о любви на языке ушу

Image

22.Доктор Живаго / Doctor Zhivago (1965)

Страны – Италия, Великобритания, США | Режиссёр – Дэвид Лин | Продолжительность – 197 минут

О чём: в разгар Первой мировой войны военный врач влюбляется в медсестру, которая приехала на фронт, чтобы найти своего пропавшего мужа

Для нашего зрителя «Доктор Живаго» прославленного британского режиссера Дэвида Лина – кино неоднозначное. С одной стороны, в фильме есть нелепые «клюквенные» моменты, которые портят впечатление от экранизации знаменитого романа Бориса Пастернака. С другой стороны, таких моментов немного, и в основном «Живаго» Лина – талантливо поставленная и с блеском разыгранная проникновенная мелодрама, действие которой разворачивается на фоне Первой мировой войны и Гражданской войны. А поскольку ни в СССР, ни в России киноэкранизации «Доктора Живаго» не выходили, то смотреть фильм Лина стоит – благо что это классика западного кино. Главные роли в картине исполнили Омар Шариф, Джули Кристи, Джеральдин Чаплин, Род Стайгер и Алек Гиннесс.   

Факт: продюсеры фильма хотели снять картину в СССР или, на худой конец, в Югославии, но обе страны отказались участвовать в проекте.

Зачем смотреть: чтобы оценить британское видение романа Пастернака

Image

21. Небо над Берлином / Der Himmel über Berlin (1987)

Страны – ФРГ, Франция | Режиссёр – Вим Вендерс | Продолжительность – 130 минут

О чём: невидимый для людей ангел наблюдает за жителями Берлина, влюбляется в цирковую артистку и задумывается о том, чтобы стать смертным  

После того, как германский режиссер Вим Вендерс провел первую половину 1980-х в США, он вернулся в Западный Берлин и решил, что в новом фильме признается в любви к главному немецкому мегаполису и предложит зрителям задуматься о ценности каждого мгновения, проведенного с близкими людьми. Так сложилась поразительная философская сказка для взрослых, в которой даже ангелы страдают от одиночества и порой отказываются от своего божественного предназначения, чтобы познать повседневное людское бытие. Эта стильная и мощная картина принесла Вендерсу режиссерский приз Каннского кинофестиваля. Ключевые роли в ней получили Бруно Ганц, Сольвейг Доммартин, Отто Зандер и Питер Фальк.    

Факт: поскольку съёмки у Берлинской стены были запрещены, создателям «Неба» пришлось построить её декорацию.

Зачем смотреть: чтобы спуститься с небес на землю

Image

20.Выпускник / The Graduate (1967)

Страна – США | Режиссёр – Майк Николс | Продолжительность – 106 минут

О чём: выпускник вуза становится любовником жены одного из отцовских бизнес-партнеров, а затем начинает ухаживать за её дочерью  

Один из ключевых западных фильмов конца 1960-х, трагикомичный «Выпускник» был убедительным портретом тех молодых людей, кто сделал всё, чего от них ждали родители, а потом осознал, что не знает, как быть дальше. Как строить жизнь, если не понимаешь, чего от неё хочешь? Герой картины застревал на перепутье, и его неожиданное романтическое «приключение» отражало его неготовность к самостоятельности. Перестав слушать родителей, он становился игрушкой женщины, которая годилась ему в матери. Лишь после этого герой постепенно обретал силу воли и готовность принимать собственные решения и идти наперекор старшим. «Выпускник» сделал голливудской звездой Дастина Хоффмана и стал самой популярной картиной в долгой карьере Энн Бэнкрофт. Также в фильме снялась Кэтрин Росс.    

Факт: хотя «Выпускник» прославил Хоффмана, гонорар актера был очень скромным, и Хоффман жил на пособие по безработице, пока не получил следующую большую роль в кино.

Зачем смотреть: чтобы обрести уверенность в себе

Image

19. Любовное настроение / Fa yeung nin wah (2000)

Страны – Гонконг, Франция | Режиссёр – Вонг Кар-Вай | Продолжительность – 98 минут

О чём: соседи по многоквартирному дому узнают, что их супруги завели роман, и общая обида сближает их, как никогда раньше  

Когда гонконгский режиссёр Вонг Кар-Вай планировал фильм, в итоге ставший «Любовным настроением», он говорил, что хочет создать мюзикл в антураже материкового Китая. В итоге, однако, постановщик отказался от всех изначальных амбиций и создал камерную драму с минимумом персонажей, которая только выиграла от того, что Вонг сосредоточился на переживаниях главных героев. Господин Чоу и госпожа Су застывали на пороге любовной связи, потому что не хотели уподобиться своим изменникам-супругам. Поэтому их история, в полном соответствии с заглавием, оказывалась тщательно выписанным портретом любовного настроения – так и не реализованного, но наэлектризовывающего почти каждую сцену. Исполнитель главной роли Тони Люн Чу Вай стал первым гонконгским актером, удостоенным приза Каннского фестиваля. Его экранной партнершей была Мэгги Чун.

Факт: несмотря на сравнительную простоту проекта, съёмки заняли больше года, поскольку постановщик много импровизировал и старался сделать каждую сцену идеальной.

Зачем смотреть: чтобы пережить всю гамму невысказанных чувств

Image

18. Вечное сияние чистого разума / Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Страна – США | Режиссёр – Мишель Гондри | Продолжительность – 108 минут

О чём: расставшиеся после страстного, но неудачного романа мужчина и женщина решают стереть свои воспоминания друг о друге с помощью новаторской процедуры  

После того, как игривая сюрреалистичная комедия «Быть Джоном Малковичем» принесла сценаристу Чарли Кауфману признание ценителей артхауса, он пошёл дальше. Вместе с французским режиссером Мишелем Гондри Кауфман создал фантастическую мелодраму, которая была артистичной, визуально экстравагантной и глубоко прочувствованной, а потому понятной даже тем, кто не был готов разбираться в завихрениях хитроумного сюжета. Лента переселяла зрителей во внутренний мир человека, чьи романтические воспоминания постепенно исчезали. Герой то отказывался от своего прошлого, то изо всех сил пытался за него удержаться, и любой, кто хоть раз был неудачно, но сильно влюблен, мог поставить себя на место персонажа Джима Керри. Фильм стал культовым хитом и удостоился «Оскара» за лучший сценарий. Вместе с Керри в «Вечном сиянии» снялись Кейт Уинслет, Кирстен Данст, Марк Руффало и Элайджа Вуд.  

Факт: Джим Керри работал над фильмом после расставания с актрисой Дженьюари Джонс, и в его игре отражались личные переживания.

Зачем смотреть: чтобы почувствовать боль и счастье страстных воспоминаний

Image

17. Вам и не снилось… (1981)

Страна – СССР | Режиссёр – Илья Фрэз | Продолжительность – 86 минут

О чём: девочка-старшеклассница переходит в новую школу и влюбляется в одноклассника

В отличие от голливудских школьников, которые легко заводили экранные романы ещё в довоенном кино, советским киношкольникам о таких «глупостях» особенно думать не полагалось. Поэтому школьная мелодрама «Вам и не снилось…», снятая по мотивам одноименной повести Галины Щербаковой, стала главным советским кинособытием 1981 года. Фильм во всеуслышание заявил, что сильные подростковые чувства существуют, и бескомпромиссно показал, к чему могут привести попытки взрослых вмешаться в первую любовь – пусть даже из лучших побуждений. Поскольку это превосходное кино на вечную тему, оно ничуть не устарело, в отличие от многих детских фильмов тех лет. Главные роли в картине сыграли Татьяна Аксюта, Никита Михайловский, Елена Соловей, Ирина Мирошниченко, Лидия Федосеева-Шукшина, Альберт Филозов и Татьяна Пельтцер.

Факт: если Никита Михайловский в самом деле был школьником, то его партнерша Татьяна Аксюта ко времени съёмок успела окончить ГИТИС.

Зачем смотреть: чтобы проникнуться страстью первой любви

Image

16. Красавица и Чудовище / Beauty and the Beast (1991)

Страна – США | Режиссёры – Гари Труздейл, Кирк Уайз | Продолжительность – 84 минуты

О чём: мечтательная девушка влюбляется в заколдованного принца, которого ведьма наказала за бессердечие

Если «Золушка» – самая популярная сказка о том, как попасть на бал и очаровать прекрасного принца, то «Красавица и Чудовище» – самая знаменитая сказка о том, как любовь и доброта могут растопить холодное сердце и превратить принца-монстра в героя. В 1991 году студия Walt Disney выпустила рисованный мюзикл по мотивам этой сказки, и великолепная, берущая за душу романтическая картина стала первым в истории мультфильмом, который боролся за «Оскар» в категории «лучший полнометражный фильм». Если бы 1991-й не был годом «Молчания ягнят», у «Красавицы и Чудовища» были бы приличные шансы на победу. Лента и сейчас считается одним из величайших достижений Walt Disney за всю долгую историю студии.

Факт: знаменитый гонконгский герой боевиков Джеки Чан озвучил Чудовище в китайском дубляже мультфильма и сам спел все его песни.

Зачем смотреть: чтобы побывать в гостях у безупречной рисованной сказки

Image

15. Ещё раз про любовь (1968)

Страна – СССР | Режиссёр – Георгий Натансон | Продолжительность – 96 минут

О чём: бортпроводница влюбляется в высокомерного и самоуверенного физика-экспериментатора

Даже по нынешним временам сюжет «Ещё раз про любовь» кажется необычным, а в 1968 году он был шокирующим и раскрепощающим. Пьеса Эдварда Радзинского «104 страницы про любовь» и её киноверсия рассказывали о женщине, которая делает первый шаг навстречу мужчине, признается ему в любви после первой совместной ночи и солирует в постепенно развивающихся отношениях, пока главный герой не становится мужчиной, достойным её чувств. Неудивительно, что кино, которое поведало такую историю и смогло сделать это прочувствованно и убедительно, стало одним из главных культурных событий эпохи и на время превратило своих звезд Татьяну Доронину и Александра Лазарева в самых желанных людей в СССР. Также в фильме снялись Олег Ефремов и Александр Ширвиндт.

Факт: Владимир Высоцкий очень хотел сыграть главного героя, но кинопробы показали, что картине нужен был другой красавец-мужчина.

Зачем смотреть: чтобы увидеть самую смелую героиню советского романтического кино

Image

14.Вестсайдская история / West Side Story (1961)

Страна – США | Режиссёры – Роберт Уайз, Джером Роббинс | Продолжительность – 153 минуты

О чём: в то время как молодёжные банды сражаются за власть над одним из районов Нью-Йорка, бывший участник банды «белых» влюбляется в сестру главаря пуэрториканцев

Как списать у Шекспира так, чтобы зрители рукоплескали, а не кривились? Создатели мюзикла «Вестсайдская история» драматург Артур Лорентс, композитор Леонард Бернстайн и поэт Стивен Сондхайм не просто переселили «Ромео и Джульетту» в Нью-Йорк 1950-х, а написали такие хитовые песни и яркие диалоги, что «История» стала одним из самых успешных и удачных мюзиклов в истории Бродвея. Когда же голливудцы перенесли её на экран, их произведение удостоилось 10 «Оскаров» и было признано одним из величайших киномюзиклов всех времен. И хотя недавно сам Стивен Спилберг вторично экранизировал «Историю», он лишь немного поколебал трон Роберта Уайза и Джерома Роббинса. Главных героев мюзикла изобразили Натали Вуд, Ричард Беймер, Джордж Чакирис, Рита Морено и Расс Тэмблин.   

Факт: Натали Вуд на самом деле звали Наталья Захарченко. Её родители были беженцами из революционной России. 

Зачем смотреть: чтобы приобщиться к классике нью-йоркского мюзикла

Image

13. Три тополя на Плющихе (1968)

Страна – СССР | Режиссёр – Татьяна Лиознова | Продолжительность – 79 минут

О чём: замужняя деревенская женщина приезжает по делам в Москву и знакомится с интеллигентным таксистом

Татьяна Лиознова создала для советского зрителя три великолепных произведения – лучший в нашей истории сериал «Семнадцать мгновений весны», замечательную музыкальную ленту «Карнавал» и прославленную мелодраму «Три тополя на Плющихе». Большая часть действия ленты развивается в салоне такси, где встречаются два одиночества – несчастливая женщина и мужчина, который, возможно, смог бы подарить ей настоящую любовь, если бы она решилась отказаться от всего, с чем выросла и к чему привыкла. Фильм получился столь щемящим сердце, что после выхода «Трёх тополей» Лиознова годами получала мешки писем с просьбой переснять финал и превратить его в хэппи-энд. Главные роли в картине исполнили Татьяна Доронина и Олег Ефремов.

Факт: «Волга» главного героя – та же машина, которая «играла» такси в «Бриллиантовой руке» Леонида Гайдая.

Зачем смотреть: чтобы задуматься о том, как легко упустить счастье

Image

12. Лучшие годы нашей жизни / The Best Years of Our Lives (1946)

Страна – США | Режиссёр – Уильям Уайлер | Продолжительность – 170 минут

О чём: три ветерана Второй мировой приспосабливаются к послевоенной жизни со своими любимыми женщинами

Адаптация ветеранов к мирной жизни – тема вечная, больная и, надо честно признать, слабо исследованная в советском кино. Для нашей страны победа в Великой Отечественной войне была столь грандиозным триумфом, что в сравнении с ним послевоенные трудности представлялись второстепенными и не заслуживающими обстоятельного обсуждения. В Америке отношение к победе было иным, и режиссер Уильям Уайлер сразу после войны снял потрясающе откровенное кино о житейских и романтических испытаниях тех, кто вернулся домой без рук, с посттравматическим синдромом или тяжёлым пристрастием к спиртному. Картина стала одним из главных голливудских блокбастеров 1940-х, удостоилась девяти «Оскаров» и прочно закрепилась в ряду величайших фильмов западного кино. Главные роли в ленте исполнили Фредрик Марч, Дэна Эндрюс, Гарольд Расселл, Тереза Райт, Мирна Лой и Кэти О’Доннелл.

Факт: Гарольд Расселл не был профессиональным актером, и его пригласили сниматься, потому что он потерял руки во время службы сапером. Тем не менее, он удостоился «Оскара» в номинации «лучший актер второго плана».

Зачем смотреть: чтобы погрузиться в нелегкую жизнь ветеранов

Image

11. Анна Каренина (1967)

Страна – СССР | Режиссёр – Александр Зархи | Продолжительность – 145 минут

О чём: замужняя женщина влюбляется в молодого офицера и уходит из семьи, становясь изгоем светского общества

Можно ли идеально экранизировать «Анну Каренину»? Вряд ли. Глубина и сложность мысли Льва Толстого плохо поддается переводу на язык образов и диалогов. Поэтому все экранизации великого романа в той или иной мере неполны. И, всё же, среди них есть настоящий бриллиант – советская экранизация Александра Зархи со звездой «Летят журавли» Татьяны Самойловой в заглавной роли. Из всех киноверсий «Анны Карениной» это творение считается самым виртуозным, тонким, проникновенным и убедительным, украшенным превосходными актерскими работами. Чем внимательнее изучаешь картину, тем сильнее удивляешься, что её поставил автор таких прямолинейных политических лент, как «Депутат Балтики» и «Член правительства». Вместе с Самойловой в фильме снялись Николай Гриценко, Василий Лановой, Юрий Яковлев, Борис Голдаев, Анастасия Вертинская, Ия Саввина и Майя Плисецкая.

Факт: Татьяна Самойлова и Василий Лановой были бывшими супругами. Их брак продержался два года и развалился в 1958 году.

Зачем смотреть: чтобы осмыслить великий русский роман

Image

10.Дневник памяти / The Notebook (2004)

Страна – США | Режиссёр – Ник Кассаветис | Продолжительность – 124 минуты

О чём: пожилой мужчина читает пожилой женщине, страдающей от выпадений памяти, её записки о том времени, когда она без памяти влюбилась

В 1996 году бестселлер «Дневник памяти» превратил Николаса Спаркса из незадачливого бизнесмена в одного из самых известных американских писателей – мастера трогательных и душевных историй. Шесть лет спустя сын прославленной голливудской звезды Джины Роулендс Ник Кассаветис положил книгу Спаркса в основу своего лучшего фильма – саги о любви богатой наследницы и работника лесопилки. Несмотря на прозаичную профессию, парень оказывался преданным романтиком, и его чувства выдерживали все многолетние житейские испытания – равно как и чувства его возлюбленной. Несмотря на скептические отзывы критиков, лента стала культовым хитом и помогла актеру Райану Гослингу стать любимцем Америки. Вместе с ним в «Дневнике» снялись Рэйчел Макадамс, Джеймс Гарнер и уже упомянутая Джина Роулендс.   

Факт: чтобы подготовиться к съёмкам в «Дневнике», Райан Гослинг освоил профессию столяра-краснодеревщика.

Зачем смотреть: чтобы поверить, что любовь сильнее беспамятства

Image

9. Любовь и голуби (1984)

Страна – СССР | Режиссёр – Владимир Меньшов | Продолжительность – 107 минут

О чём: сельский житель заводит курортный роман с горожанкой и расстается со своей большой семьей

В советские годы «Любовь и голуби» называли «лирической комедией», а сейчас её так и хочется назвать идеальным примером романтической драмеди – фильма о любви, где комедия и драма неразрывно переплетены. Ведь, при всём обилии уморительных сцен и реплик, а также эксцентричных персонажей, «Любовь и голуби» рассказывает отнюдь не веселую историю об измене, предательстве, гневе, отчуждении… Лишь финальное примирение не дает ленте скатиться в трагический пессимизм и делает уместными комические моменты постановки. Это, наверно, лучший когда-либо снятый в нашей стране фильм о деревенских жителях. Главные роли в картине сыграли Александр Михайлов, Нина Дорошина, Людмила Гурченко, Сергей Юрский и Наталья Тенякова. 

Факт: Владимир Меньшов пригласил на главную роль редко снимавшуюся Нину Дорошину, потому что видел её в спектакле театра «Современник», созданном на основе пьесы Владимира Гуркина «Любовь и голуби».

Зачем смотреть: чтобы проникнуться перипетиями сельской жизни

Image

8.Ребекка / Rebecca (1940)

Страна – США | Режиссёр – Альфред Хичкок | Продолжительность – 130 минут

О чём: молодая женщина выходит замуж за вдового аристократа и чувствует, что не может сравниться с Ребеккой, предыдущей женой её супруга

Первый голливудский фильм великого британца Альфреда Хичкока стал настоящим триумфом игры на нескольких жанровых досках. «Ребекка» – это и интригующий триллер, и давящий психологический хоррор, и разоблачение мнимого счастья британской аристократической элиты, которое на поверку оказывается заключением в золотой клетке. А ещё это мастерская мелодрама о молодой жене, которая вынуждена соперничать с воспоминаниями об её предшественнице, и о супруге героини, который не может избавиться от гнета прошлого и угрызений совести. Картина была номинирована на 11 «Оскаров» и удостоена статуэток в категориях «лучший фильм» и «лучшая операторская работа». Главные роли в фильме исполнили Джоан Фонтейн и Лоуренс Оливье.

Факт: фильм пользовался таким успехом в Испании, что женские жакеты, которые в некоторых сценах носит главная героиня, на испанском языке стали называть «ребека».

Зачем смотреть: чтобы выжить в удушающем мире британской аристократии

Image

7.Перед рассветом / Before Sunrise (1995)

Страны – США, Австрия | Режиссёр – Ричард Линклейтер | Продолжительность – 101 минута

О чём: молодой американец проводит последний день своей поездки по Европе, гуляя по Вене со случайной попутчицей-француженкой

Мужчина, женщина, прекрасный ночной город, идеально отточенный сценарий и кинокамера. Вот и всё, что понадобилось американскому артхаусному режиссеру Ричарду Линклейтеру, чтобы снять завораживающее и нежное кино о романтическом приключении, которое длится всего один день, но остается в памяти как лучшее переживание всей жизни. Фильм пользовался таким успехом, что его авторы выпустили два продолжения, которые достойно развили сюжет «Перед рассветом», но всё же уступили безукоризненному оригиналу. Главные роли во всех трех картинах сыграли Итан Хоук и Жюли Дельпи. Также они участвовали в шлифовке сценария, который Линклейтер сочинил в паре с актрисой Ким Кризан.

Факт: фильм основан на истории из жизни режиссёра. Правда, в реальности Линклейтер гулял со случайной знакомой не по европейскому мегаполису, а по американской Филадельфии.

Зачем смотреть: чтобы испытать незамутненное счастье

Image

6. Ромео и Джульетта / Romeoand Juliet (1968)

Страны – Великобритания, Италия | Режиссёр – Франко Дзеффирелли | Продолжительность – 138 минут

О чём: юноша и девушка из враждующих аристократических семей заводят запретные отношения

«Ромео и Джульетта» 1968 года – классика в квадрате. Великая шекспировская пьеса, ставшая образцом для позднейших трагических мелодрам, удостоилась эталонной экранизации, когда за дело взялся итальянский театральный постановщик Франко Дзеффирелли. Не мудрствуя лукаво, он нанял британских актеров, арендовал для съемок подлинные здания эпохи Возрождения и создал аутентичное, убедительное и раскованное кино с молодыми звездами, близкими по возрасту к персонажам Шекспира. И хотя 1960-е были временем, когда молодежь отвергала «затхлую» культуру и требовала свежее, ранее не виданное искусство, лента Дзеффирелли стала хитом и надолго определила представление западных зрителей о «Ромео и Джульетте». Главные роли в фильме получили Леонард Уайтинг, Оливия Хасси и Майкл Йорк.

Факт: поскольку Оливия Хасси была начинающей и несовершеннолетней актрисой, она получила всего полторы тысячи фунтов стерлингов за участие в съёмках и международной рекламной кампании.

Зачем смотреть: чтобы упиться идеальной экранизацией совершенной пьесы

Image

5. Летят журавли (1957)

Страна – СССР | Режиссёр – Михаил Калатозов | Продолжительность – 95 минут

О чём: молодая женщина ждёт с войны своего возлюбленного, который ушел на фронт добровольцем

Драматург и участник Великой Отечественной войны Виктор Розов написал пьесу «Вечно живые» в 1943 году, когда был в отпуске после ранения. В то время пьесу, резко противопоставляющую жизнь на фронте и в тылу, невозможно было ни поставить, ни экранизировать. Лишь после смерти Сталина «Вечно живые» были разрешены, и они сперва стали событием театральной жизни, а затем легли в основу революционного фильма – оптимистичной романтической трагедии «Летят журавли». Техническое новаторство оператора-постановщика Сергея Урусевского, придавшего камере новую степень свободы, идеально сочеталось со сценарием Розова, который придал советскому кино новую степень свободы в обсуждении глубины и сложности чувств и посмел сделать главной героиней «изменщицу». Картина стала единственным советским фильмом, который удостоился «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля. Главные роли в ленте сыграли Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и Александр Шворин.

Факт: «Летят журавли» так хорошо заработали во Франции, что их прокатчик смог профинансировать дебютную картину своего зятя Франсуа Трюффо «Четыреста ударов» – одну из величайших лент французского и мирового кино.

Зачем смотреть: чтобы восхититься знаковой картиной «оттепели»

Image

4.Касабланка / Casablanca (1942)

Страна – США | Режиссёр – Майкл Кертиц | Продолжительность – 103 минуты

О чём: бывшая возлюбленная американца, живущего в Марокко, просит его помочь ей и её мужу сбежать от нацистов

Если вы попросите американских киноэкспертов назвать лучшую мелодраму всех времен, многие ответят: «Касабланка». Мы не готовы поставить это кино на самую вершину, но мы согласны, что Майкл Кертиц снял великолепную романтическую драму, которая, как это ни парадоксально, только выиграла от того, что сочинялась и снималась как политическая пропаганда – фильм, который должен был убедить американцев активнее противостоять Гитлеру. Заложенный в сюжет острый конфликт между чувствами главных героев и их политическими устремлениями придал «Касабланке» особый, пронзительный драматизм и превратил потенциально рутинное камерное кино в вечный шедевр мирового кинематографа. Главные роли в ленте исполнили Хамфри Богарт, Ингрид Бергман, Пол Хенрейд и Клод Рейнс. 

Факт: во время съемок жена Хамфри Богарта безумно ревновала его к экранной партнерше, хотя звезды почти не общались и относились друг к другу довольно холодно.   

Зачем смотреть: чтобы увидеть самое прославленное расставание в истории Голливуда

Image

3. Унесённые ветром / Gone with the Wind (1939)

Страна – США | Режиссёр – Виктор Флеминг | Продолжительность – 222 минуты

О чём: девушка из семьи богатого плантатора переживает Гражданскую войну в США и влюбляется в обаятельного контрабандиста

Север победил южан на поле боя, а Юг победил северян в мире искусства. Никому из тех американских творцов, кто вдохновлялся северными триумфами, не удалось создать столь же выдающиеся, эпохальные произведения, как эпический роман Маргарет Митчелл «Унесённые ветром» и его экранизация, созданная под руководством продюсера Дэвида Селзника. Сопереживание главным героям этой исторической мелодрамы на время объединило Америку, а желание зрителей снова и снова встречаться со Скарлетт и Рэттом и проходить вместе с ними огонь и воду сделало «Унесённых ветром» самым кассовым фильмом всех времен – конечно, с поправкой на инфляцию. Главные роли в картине сыграли Вивьен Ли, Кларк Гейбл, Лесли Говард, Оливия де Хэвилленд, Оскар Полк и Хэтти Макдэниел.

Факт: картина удостоилась 8 «Оскаров» и 13 номинаций на статуэтку Киноакадемии, что на то время было голливудским рекордом.

Зачем смотреть: чтобы увидеть американскую Гражданскую войну глазами проигравших

Image

2. Москва слезам не верит (1979)

Страна – СССР | Режиссёр – Владимир Меньшов | Продолжительность – 150 минут

О чём: целеустремлённая провинциалка переезжает в Москву и становится слесарем на заводе и матерью-одиночкой

Когда «Москва слезам не верит» вышла на советские экраны, критики отзывались о ней скептически. Фильм называли «упадническим», «дешёвым по духу», «эксплуатирующим низменные чувства». К счастью, зрители не обращали внимания на эти отзывы. Они валом валили в кинотеатры, чтобы увидеть искреннее кино о непростой жизни, сложных переживаниях и счастье, которое приходит с годами и не походит на картинки из детских сказок и романтических книжек. Для режиссёра Владимира Меньшова «Москва» была художественным отражением его собственного нелегкого покорения столицы, и он создал кино, очаровавшее не только СССР, но и Американскую киноакадемию. В 1980 году картина удостоилась «Оскара» в категории «лучший фильм на иностранном языке», обойдя творения таких гениев, как Акира Куросава и Франсуа Трюффо. Главные роли в фильме исполнили Вера Алентова, Ирина Муравьева, Алексей Баталов, Раиса Рязанова и Александр Фатюшин.

Факт: прежде, чем окончить школу-студию МХАТ и ВГИК и укорениться в столице, Владимир Меньшов работал токарем, матросом и даже шахтёром.

Зачем смотреть: чтобы насладиться лучшей советской мелодрамой

Image

1.Титаник / Titanic (1997)

Страна – США | Режиссёр – Джеймс Кэмерон | Продолжительность – 194 минуты

О чём: столетняя женщина вспоминает, как некогда плыла из Англии в Америку на «Титанике» и как пережила главную любовь и самую большую трагедию своей жизни

Голливудский мэтр Джеймс Кэмерон многие годы мечтал о том, чтобы создать кинопамятник всем, кто погиб в катастрофе «Титаника». Поэтому он уделил особое внимание тому, чтобы показать пассажиров и членов экипажа реальными, живыми людьми, у которых были мечты, планы на будущее, большие чувства. И Кэмерону это блестяще удалось. Фильм с рекордным бюджетом и грандиозными спецэффектами стал всемирным хитом и общепризнанным шедевром, потому что рассказал исключительно трогательную историю Розы, Джека и их любви, которая вспыхнула на борту лайнера. Поклонники картины до сих пор яростно спорят, могла ли плывущая в океане доска выдержать двух человек, и это лучшее подтверждение того, что режиссер покорил зрительские сердца и создал романтический шедевр на все времена. Главные роли в «Титанике» сыграли Леонардо ДиКаприо, Кейт Уинслет, Билли Зейн, Кэти Бейтс и Фрэнсис Фишер.

Факт: композитор «Титаника» Джеймс Хорнер сочинил и записал песню «My Heart Will Go On» втайне от режиссёра, потому что Кэмерон наотрез отказывался включать в фильм песни, пока не услышал пение Селин Дион.

Зачем смотреть: чтобы стать свидетелем самой знаменитой катастрофы в истории

Лучшие с точки зрения редакции Hi-Fi.ru французские фантастические ленты, снятые в XXI веке, представлены в этой подборке.

Борис Иванов

3 апреля 2023 года

Рейтинг:

4.95