Здесь куют металл!

Ты не в душу, ты в ветку срёшь. Хочешь общаться по общей теме - милости просим. Нет - извини, я начинаю склоняться к тому, чтобы Эрлиха просветить о твоем существовании. Причем, заметь, ничего личного. Просто фактор новизны сменился на эффект "за@бло".

№2912
Да зачем нам Elend #2? У нас и №1 пока себя неплохо чувствует.
Ты опять воспринимаешь мою мысль шире, чем я того хотел. Я говорю строго об аранжировках, т.е. о том, какие партии прописаны для классических инструментов (а у Elend, что бы тебе ни послышалось, и скрипки с альтами, и духовая секция - живые). Послушай, ЧТО играет скрипка в Elend, и что они вынуждены играть в Winds. Я повторю свою главную мысль по Winds - возможности струнного квартета на том диске использованы от силы на 1/4. Если бы они РАЗВИВАЛИ музыкальные темы(как это было в классике, и что, имхо, является неотъемлемым атрибутом НЕО-классики), то получился бы не Elend №2, а тот самый эпохальный шедевр, которого я от них в принципе жду.

Ну и у нас очевидные расхождения по термину "нео-классик". Я считаю, что гитарные гаммы вместо соло, как это делает Мальмстин, это ни хрена никакая не нео-классика. Равно как и скрипичные распилы в унисон с ритм-гитарой. А для нео-классики, повторюсь, важно качественное развитие музыкальной темы. Соотв и определение стиля для Winds в одном случае, и для Elend - в другом.

Изложу-ка я свою впечатления от альбома Firestorm калининградской группы Tvangeste в виде небольшой рецензии.
Коротко о группе. Год рождения – 1997. Место рождения – Калининград. В дискографии коллектива два полноценных релиза - "Damnation of Regiomontum" (2000), вышедший на норвежской Valgalder Records и «FireStorm» (2002), записанный для той же Valgalder Records, но изданный в итоге японской World Chaos Production. В составе группы на данный момент: Михаил "Miron" Чирва - гитара, вокал; его жена Натюрель Чирва – клавиши; Николай Казьмин – гитара; Виктория Кульбачная – клавиши; Вано Майоров – бас. Ударные на альбоме Firestorm записал польский барабанщик Цезарь Миелко. Кроме того, в записи альбома принимали участие скрипачка Катя и певица Оля, а вкупе с ними – настоящий Балтийский Симфонический Оркестр:)
Про запись с БСО лидер группы Мирон рассказывает любопытные вещи:
«Работа с профессиональными музыкантами на удивление оказалась - сложной... часто приходилось по несколько раз переписывать довольно простые партии... причин, как мы поняли несколько: никогда не писались в студии, не играли одни (только целым оркестром, где небольшая лажа незаметна)... короче стресс во время записи... у нас не получилось записать весь оркестр за раз целиком и пришлось прописывать частями, что в худшую сторону сказалось на качестве саунда (не хватает обертонов, возникающих при игре нескольких музыкальных инструментов одновременно). Результатом же я доволен на 70%... как первый блин - очень даже ничего».
Приведу еще одно характерное высказывание Мирона:
«…как когда-то сказал Джеки Чан - "я не звезда...просто оказался нужным парнем в правильном месте"... перефразируя его скажу, что мы "оказались нужными парнями в неправильном месте". Уверен, что будучи рожденными в Европе или Америке и мы, и Forest Stream и Rossomahaar и Radogost и Crystal Abyss давно были бы уже в одной обойме с Dimmu и Крэдлами...» Ни больше, ни меньше. И ведь во многом прав Мирон! Не знаю, как насчет одной обоймы с Крэдлами, но альбом Firestorm задуман и сыгран на все 100% по современным блэкушным меркам. И хоть сам Мирон характеризует свою музыку как «микс мелодичного блэка, дума, деса, классической музыки в исполнении живого симфонического оркестра, хоров, женского вокала и т.д. ...», но в основе всего этого, как ни крути, лежит блэк. Особенно характерен вокал, принадлежащий тому же Мирону – типичный блэкушный скриминг. Музыкально альбом довольно разнообразен, темп в целом можно оценить как средний, но структура композиций постоянно изменяется во времени. Симфонические сюжеты тоже делают свое дело – придают музыке альбома масштабность и мощь. Особенно хороша скрипка. Хотя…клавишные тоже супер:) Вообще, я уже писал, что ни за что не опознал бы в этой музыке славянские корни – настолько все профессионально сделано. Лирика тоже заслуживает внимания, хотя бы из-за своей оригинальной концепции – она целиком посвящена Пруссии.
В целом альбом производит впечатление сложного и полифоничного продукта, к которому можно возвращаться неоднократно, находя все новые оригинальные темы, и удивляясь вновь открывающимся глубинам этого произведения. Если упрощенно считать эту музыку симфо-блэком, то можно сказать, что это наиболее симфоничный симфо-блэк из всех, слышанных мною до сих пор:) На альбоме 8 композиций и ни одного косяка – все достойны внимания. Впрочем, одна претензия к этому диску у меня есть. Но прежде еще одна цитата Мирона:
«Всю запись нас преследовали сплошные неудачи. Самая же большая: мы писали все метал партии (гитара, бас, барабаны) в Польше на SEALNIЕ все партии скрипок, виолончелей, альтов и т.д. мы писали в Калининграде на студии TV 4 studios... так вот:
Сперва была записана вся метал часть... потом мы сделаи премикс и поехали в Калининград писать хоры. Оркестр... все записали... вышло около 100 трэков в каждой песне... приехали в Польшу и то, что мы наиграли в Калининграде не совпало с тем, что мы записали в Польше. Это было похоже на кошмарный сон! Мы потратили 1000 долларов на подгонку и все тщетно! Никакие обработки в навороченных программах не помогли! Прямо-таки проклятье какое-то!... все спас калининградский звукорежиссер Алексей Артишевский... он разбил все трэки на кучу маленьких частей и ВРУЧНУЮ расставил все фрагменты! Парень работал по 20 часов в сутки (у нас при этом в Польше шло оплаченное студийное время, отведенное под мастеринг!!!) и закончил синхронизацию за неделю!!!!
Он спас альбом, за что мы ему немеренно благодарны!»
Не знаю, чья здесь вина – звукорежиссера ли, или российских издателей альбома (CD-Максимум), но в имеющейся у меня версии (диджипак) вызывающе задраны высокие частоты, что оборачивается неприятным присвистыванием на шипящих согласных у вокалиста, и агрессивным шипением тарелок. Повторюсь, не знаю, в чем тут дело, но дефект записи очевиден. Это несколько напрягает при прослушивании, но не может заставить меня быть необъективным к этому великолепному альбому. Оценка: однозначная «пятерка». Норвежцам есть чему поучиться:)

Процитирую Мирона и по данному поводу:)
"Уже на стадии завершения работы над альбомом... когда еще не планировалось писать мега партитуры для каждого классичского инструмента и мы хотели отмазаться "малой кровью" типа Arcturus (они записали альбом сэмплами классических инструментов используя только клавиши) возникли идеи все записать с помощью оркестра... не было уверенности в том, что нам дадут достаточно денег (альбом финансировался норвегами). Однако все сложилось хорошо - денег дали (хе-хе)... возникла новая напасть - партии для всех музыкантов. Их написали Катя (скрипка) и Натюрель (клавишные)... всего получилось более 300 листов нот!"
И по поводу Прусии:
"Изначально мы избрали прусскую тему, как основу ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ Tvangeste. Все ниши уже практически заняты - про Пруссию никто не пел... эта идея показалась нам привлекательной. Также немаловажная рольуделялась самой истори Прусской земли, про которую все почему-то забыли...
Лирика нового альбома построена как единое концептуальное произведение (то же можно сказать и о музыке). Это, основанное на древней прусской легенде, повествование унесет слушателя в некий нереальный Мир. Да, мы пытались создать свой Мир - Мир Скорби, Мир Доблестных Воинов, Мир Великой Прусской земли, вовлеченной в войну за независимость сознания..."
Не будем также забывать о том, что Калининград - это бывший Кенигсберг, а это самая, что ни на есть, Восточная Пруссия:)

Для Babalon ___
Вот, дружище, обрати-ка внимание на цитатку из №2917. А теперь вернись к теме Winds. Не то чтобы калиниградцев я заочно счел образцом, но по крайней мере объем труда, который нужно вложить в аранжировки струнных, можно себе представить.